Descripción
CREATIVIDAD EXPRESIVA EN EL ARTE DEL ACTOR
Resumen del libro
Esta obra es una guía práctica y completa para actores, directores y estudiantes de teatro que buscan desarrollar su capacidad de improvisación. A través de ejercicios estructurados y propuestas concretas, el libro ofrece un método para explorar la creatividad expresiva y la espontaneidad sobre el escenario. Incluye una introducción teórica con referencias a la pedagogía teatral, diez sesiones de trabajo detalladas y un glosario especializado, convirtiéndose en una herramienta indispensable para el entrenamiento actoral.
¿De qué trata?
El libro se estructura como un manual de trabajo práctico para la improvisación teatral. Comienza con una introducción exhaustiva que sitúa al lector en el contexto teórico y metodológico de la disciplina. A continuación, presenta diez sesiones progresivas, cada una compuesta por ejercicios perfectamente estructurados y secuenciados, diseñados para estimular la creatividad, la escucha, la respuesta inmediata y la expresividad del actor. Cada sesión aborda diferentes aspectos de la improvisación, desde la exploración individual hasta la interacción grupal. La obra se completa con un glosario de términos teatrales específicos sobre improvisación e interpretación, así como referencias bibliográficas y discográficas para profundizar en la materia.
Temas principales
- Pedagogía teatral y metodología de la improvisación.
- Desarrollo de la creatividad expresiva del actor.
- Técnicas de improvisación estructurada y libre.
- Entrenamiento actoral basado en ejercicios prácticos.
- Glosario especializado en improvisación e interpretación.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a actores profesionales y en formación, directores de escena, pedagogos teatrales, estudiantes de arte dramático y cualquier persona interesada en el trabajo de improvisación como herramienta creativa y formativa dentro del ámbito de las artes escénicas.
Qué aporta este libro
- Un método práctico y progresivo de diez sesiones para trabajar la improvisación.
- Ejercicios detallados y aplicables tanto en el aula como en ensayos individuales.
- Una base teórica sólida que contextualiza la práctica de la improvisación.
- Un glosario de términos que facilita la comprensión del lenguaje técnico teatral.
- Referencias bibliográficas y discográficas para ampliar el conocimiento.
Ficha técnica
- Autor: CANTOS CEBALLOS; ANTONIO
- Editorial: Ñaque Editora
- Idioma: Español
- Tema: ESTUDIOS TEATRALES - POESIA - OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: PEDAGOGIA TEATRAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2003
- Número de páginas: 184
- Dimensiones: 21.0 cm x 14.0 cm
- Peso: 280.0 gr
Valoración editorial
Una obra de referencia dentro de la pedagogía teatral en español, que combina rigor teórico con una orientación eminentemente práctica. Su estructura en sesiones y ejercicios la convierte en un recurso útil tanto para la formación académica como para el trabajo autónomo del actor. Especialmente valiosa para quienes buscan un enfoque sistemático y fundamentado de la improvisación, alejado de aproximaciones puramente intuitivas.