Descripción
HARTAS
Resumen del libro
HARTAS es un proyecto editorial que reivindica la figura de 28 mujeres artistas que han sido silenciadas por la historia. A través de una cuidada labor de investigación y un enfoque visual único, el libro combina biografías detalladas con caricaturas que capturan la fuerza y la rebeldía de sus protagonistas. El lector descubrirá las vidas y aportaciones de pintoras y fotógrafas excepcionales, cuyo talento ha permanecido oculto fuera del ámbito académico. Esta obra ofrece una perspectiva fresca y amena para acercar al público general una parte esencial de la historia del arte que merece ser contada.
¿De qué trata?
El libro HARTAS surge de la colaboración entre la historiadora del arte Antonia Torello Torrens y el ilustrador David Garcia Vivancos, bajo la producción del Instituto Quevedo de las Artes del Humor. La obra se centra en 28 mujeres que destacaron en el mundo de la pintura y la fotografía, pero que han sido marginadas por el canon artístico tradicional. Cada capítulo ofrece una biografía narrada por Torello, fruto de una investigación rigurosa, que explica la contribución de cada artista a la historia del arte. Estas narraciones se complementan con caricaturas creadas por Vivancos, que retratan a las artistas con fuerza, poderío y una mirada que busca la complicidad del lector. El proyecto establece un diálogo entre la historia del arte y la ilustración, utilizando la caricatura como herramienta para visibilizar y reivindicar el papel de la mujer en estas disciplinas. El objetivo es sacar del olvido a estas figuras y acercarlas al público de forma sincera y amena, completando así la labor iniciada por otras publicaciones que visibilizan a mujeres científicas, guerreras o valerosas en otros ámbitos.
Temas principales
- Visibilidad de las mujeres artistas en la historia del arte
- Marginación histórica y silenciamiento del talento femenino en la pintura y la fotografía
- Reivindicación feminista a través de la biografía y la ilustración
- Diálogo entre la historia del arte y la caricatura como medio de expresión
- Recuperación de figuras olvidadas para su difusión fuera del ámbito académico
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la historia del arte desde una perspectiva de género, así como a quienes buscan conocer el legado de mujeres artistas que han sido invisibilizadas. También resulta atractivo para aficionados a la ilustración y la caricatura, y para cualquier persona que desee una aproximación amena y visual a la reivindicación feminista en el ámbito cultural.
Qué aporta este libro
- Una recopilación única de 28 biografías de mujeres artistas, con datos rigurosos y accesibles.
- Caricaturas originales que aportan una dimensión visual poderosa y cómplice con el lector.
- Una herramienta para reflexionar sobre la marginación histórica de la mujer en el arte y su necesaria visibilización.
- Un enfoque que combina investigación académica con un lenguaje claro y cercano, facilitando la comprensión.
- Una contribución al debate feminista actual, enlazando con otras publicaciones que reivindican el papel de la mujer en la historia.
Ficha técnica
- Autor: Antonia Torello Torrens
- Editorial: Fundación General de la Universidad de Alcalá
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Historia general del arte
- Colección: ARTE
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2020
- Número de páginas: 136
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 150.0 gr
Valoración editorial
HARTAS se presenta como una obra necesaria dentro del panorama editorial actual, al abordar la invisibilización de las mujeres artistas desde una doble perspectiva: histórica y visual. La combinación de biografías rigurosas con caricaturas expresivas no solo facilita la comprensión, sino que genera un diálogo original entre texto e imagen. Es un libro que puede interesar tanto a especialistas en historia del arte como a lectores generales que busquen una introducción amena y comprometida a figuras femeninas clave. Su enfoque reivindicativo, sin caer en exageraciones, lo convierte en una herramienta útil para la reflexión y la difusión de un legado artístico que merece ser conocido.