Descripción
RABEL: DE LAS COCINAS A LOS ESCENARIOS, EL. UN ESTUDIO DE CASO EN CANTABRIA
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis etnomusicológico de la evolución del rabel en Cantabria durante el siglo XX y la primera década del XXI. La obra examina cómo este instrumento tradicional pasó del ámbito doméstico y festivo a los escenarios, impulsado por un proceso de revitalización cultural a partir de los años noventa. A través de un estudio de caso riguroso, la autora desvela las conexiones entre música, identidad y cambio social en la España contemporánea.
¿De qué trata?
La obra se adentra en la práctica interpretativa del rabel en Cantabria, un instrumento de cuerda frotada de honda raigambre popular. Comienza con una contextualización histórica necesaria para comprender su papel en la vida rural y festiva de la región. A continuación, el estudio se centra en el punto de inflexión que supuso la década de 1990, cuando el rabel experimentó una notable revitalización. Este resurgir no fue un fenómeno aislado, sino que se asoció a profundos cambios políticos, sociales y culturales en Cantabria, como la reivindicación de las señas de identidad locales y el auge de los movimientos de recuperación del patrimonio inmaterial. La autora analiza cómo el rabel transitó desde las cocinas y las romerías hasta los escenarios de festivales y conciertos, transformando su función social y su significado simbólico. El caso cántabro se presenta como un ejemplo revelador que ofrece claves para entender procesos similares de recuperación y puesta en valor de tradiciones musicales en otras regiones de España.
Temas principales
- Etnomusicología y estudio de la práctica musical tradicional.
- Historia y evolución del rabel en Cantabria durante los siglos XX y XXI.
- Procesos de revitalización cultural y patrimonialización de la música popular.
- Relación entre música, identidad regional y cambio sociopolítico.
- Transformación de las prácticas culturales del ámbito doméstico al escénico.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales de la etnomusicología, la antropología cultural y la historia contemporánea. También resultará de gran interés para músicos tradicionales, gestores culturales y cualquier persona interesada en la música de raíz, el patrimonio inmaterial y los procesos de revitalización de tradiciones populares en la España actual, especialmente en el contexto cántabro.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado y contextualizado de la evolución del rabel en Cantabria, una manifestación cultural poco estudiada.
- Una comprensión profunda de cómo los cambios políticos y sociales influyen en la revitalización de las músicas tradicionales.
- Un modelo de estudio de caso que permite establecer comparaciones con otros procesos de recuperación patrimonial en España.
- Una perspectiva etnomusicológica rigurosa que combina la historia, la práctica interpretativa y el análisis cultural.
Ficha técnica
- Autor: Susana Moreno Fernández
- Editorial: Ediciones Universidad de Valladolid
- Idioma: Español
- Colección: Acceso al Saber
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: 2011
- Número de páginas: 160
- Dimensiones: 220 x 150 mm
- Peso: 320 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada y bien documentada que cubre un vacío en los estudios sobre el rabel en Cantabria. Su enfoque etnomusicológico, que conecta la práctica musical con los procesos sociales y políticos, la convierte en una lectura valiosa para quienes buscan entender la dinámica de las tradiciones vivas en la España contemporánea. La claridad expositiva y la estructura del estudio de caso facilitan su consulta tanto para académicos como para aficionados con un interés serio en la materia.