Descripción
Utopías de la proximidad en el contexto de la globalización
Resumen del libro
Esta obra propone un análisis profundo sobre el papel del teatro en un mundo globalizado, tomando como punto de partida la pregunta sobre su capacidad de acción en la actualidad. A través de un recorrido por la creación escénica latinoamericana y europea, el autor examina cómo las prácticas teatrales contemporáneas construyen espacios de resistencia y encuentro frente a las dinámicas homogeneizadoras de la globalización. Un estudio imprescindible para comprender la función social y política del teatro en el siglo XXI.
¿De qué trata?
El libro parte de una pregunta central: ¿qué puede hacer el teatro en el contexto actual? A partir de ahí, Oscar Cornago explora las respuestas que la creación escénica contemporánea ofrece en Latinoamérica y Europa. La obra analiza cómo el teatro se convierte en un laboratorio de "utopías de proximidad", es decir, espacios de relación y comunidad que desafían la lógica del mercado global. Se examinan propuestas artísticas que buscan recuperar el valor de lo local, lo corporal y lo presente, frente a la abstracción y la distancia impuestas por la globalización. El estudio abarca tanto las estrategias formales como los contenidos políticos y éticos de estas prácticas escénicas.
Temas principales
- Función del teatro en la era de la globalización
- Creación escénica contemporánea en Latinoamérica y Europa
- Construcción de comunidades y espacios de resistencia cultural
- Relación entre lo local y lo global en las artes escénicas
- Teoría y práctica de la performance como herramienta política
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, la filología y los estudios culturales. También resulta de gran interés para creadores escénicos, dramaturgos y directores que busquen reflexionar sobre el sentido social de su trabajo. Asimismo, es una lectura valiosa para cualquier lector interesado en el papel de la cultura y el arte en la sociedad contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y crítica sobre el teatro como práctica social y política
- Análisis detallado de propuestas escénicas innovadoras de ambos lados del Atlántico
- Herramientas teóricas para comprender la relación entre arte, globalización y comunidad
- Una reflexión sobre el potencial transformador de la creación artística en contextos de crisis
Ficha técnica
- Autor: Oscar Cornago
- Editorial: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha
- Idioma: Español
- Tema: Filología - Estudios literarios - Teatro
- Colección: CALEIDOSCOPIO
- Encuadernación: Tapa blanda
- Fecha de edición: 2010
- Número de páginas: 336
- Dimensiones: 23.0 cm x 16.0 cm
- Peso: 735.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra rigurosa y bien documentada que aborda una cuestión de plena actualidad: el papel del arte en un mundo globalizado. El autor combina el análisis teórico con el estudio de casos concretos, ofreciendo una perspectiva equilibrada y enriquecedora. Es un libro que invita a la reflexión y que resultará especialmente útil para quienes buscan entender cómo el teatro puede seguir siendo un espacio de resistencia, encuentro y creación de sentido en el siglo XXI.