Descripción
Les benvingudes / Perduda als Apalatxes
Resumen del libro
Este volumen reúne dos obras teatrales que exploran los límites de la convención escénica y la relación con el espectador. A través de una dramaturgia que desafía las reglas establecidas, el autor invita a cuestionar lo que entendemos por teatro. Las piezas se mueven en un territorio incierto y deliberadamente ambiguo, donde la investigación de la teatralidad se convierte en el motor de la acción. Una propuesta para lectores y espectadores que buscan un teatro reflexivo, provocador y alejado de las fórmulas convencionales.
¿De qué trata?
La obra de Sanchis parte de una premisa clara: las reglas del juego escénico ya están formuladas y aceptadas. Sin embargo, en lugar de revisarlas o abolirlas, el autor las pervierte. El verdadero juego dramaturgo consiste en forzar su interpretación hasta que se vuelvan ambiguas y ambivalentes.
En Les benvingudes y Perduda als Apalatxes, esta estrategia se materializa en dos propuestas escénicas que ponen a prueba la complicidad con el espectador. Ambas obras indagan en la teatralidad como elemento sustancial y diferencial del teatro, cuestionando los presupuestos del entendimiento mutuo entre escenario y público. El resultado es un teatro que se repliega sobre sí mismo para reflexionar sobre su propia naturaleza, ofreciendo una experiencia intelectual y estética que desafía las expectativas habituales.
Temas principales
- La teatralidad como esencia del hecho escénico y su cuestionamiento.
- La ambigüedad y ambivalencia en la interpretación de las reglas del juego dramático.
- La relación entre el texto teatral y el espectador, y los límites de su entendimiento.
- La reformulación de las convenciones escénicas desde la perversión y la ironía.
- La investigación dramatúrgica como motor de la creación contemporánea.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del teatro, dramaturgos, directores de escena e investigadores en artes escénicas. También interesará a espectadores y lectores con inquietudes por la experimentación teatral y las propuestas que cuestionan los límites del género. Es una obra idónea para quienes buscan un teatro reflexivo, conceptual y alejado de las estructuras narrativas tradicionales.
Qué aporta este libro
- Dos piezas teatrales que ejemplifican una dramaturgia de la ambigüedad y la perversión de las convenciones.
- Una reflexión sobre la naturaleza del teatro y su relación con el espectador.
- Material de estudio y análisis para comprender las corrientes teatrales contemporáneas más experimentales.
- Una experiencia de lectura que desafía las expectativas y estimula el pensamiento crítico sobre el hecho escénico.
- Un enfoque original sobre cómo la investigación de la teatralidad puede generar nuevas formas de escritura dramática.
Ficha técnica
- Autor: Baldellou; Emili#y otros
- Editorial: Edicions de la Universitat de Lleida
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: SERIE TEATRE
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: No disponible
- Número de páginas: 112
- Dimensiones: 20.0 cm x 12.5 cm
- Peso: 136.0 gr
Valoración editorial
Estamos ante una propuesta teatral que no busca complacer, sino interpelar. La investigación sobre la teatralidad y la perversión de las convenciones escénicas convierten a estas dos obras en un material de gran interés para quienes se dedican al estudio o la práctica del teatro contemporáneo. El valor de la obra reside en su capacidad para generar preguntas más que para ofrecer respuestas, y en su apuesta por una dramaturgia que se piensa a sí misma. Un libro que enriquecerá la biblioteca de cualquier amante del teatro experimental y la reflexión escénica.