Descripción
Condenada Belleza del Mundo
Resumen del libro
Una exploración profunda sobre la naturaleza del relato cinematográfico, donde el autor descompone la diferencia fundamental entre argumento, historia y relato en el cine. A través del análisis de obras emblemáticas como Secretos de un matrimonio, Los puentes de Madison o Sin aliento, Juan A. Hernández Les ofrece una reflexión rigurosa sobre cómo la estructura narrativa determina la experiencia del espectador. Un ensayo imprescindible para comprender que el cine, más allá de lo que cuenta, es una cuestión de cómo se cuenta.
¿De qué trata?
El libro aborda la compleja relación entre los elementos que componen una obra cinematográfica. Parte de la premisa de que existen filmes con poco argumento pero mucha historia, como Secretos de un matrimonio (1973); otros con mucho argumento y poca historia, como Los puentes de Madison (1992); y aquellos donde ambos elementos aparecen equilibrados, como en Sin aliento (1960). También considera obras sin argumento ni historia aparente, como las de Marguerite Duras.
Sin embargo, el autor sostiene que ningún filme carece de relato, forma o estilo. El relato se define como la estructura narrativa que introduce el espacio y el tiempo en la superficie de la imagen. La tesis central es que el cine puede prescindir del espacio, pero nunca del tiempo. La naturaleza del relato depende de tres variables fundamentales: desde dónde se cuenta, cómo se cuenta y quién lo cuenta.
Temas principales
- Análisis de la estructura narrativa cinematográfica: argumento, historia y relato.
- La relación entre tiempo y espacio en la construcción de la imagen fílmica.
- Estudio comparado de obras clave del cine europeo y estadounidense.
- La figura del narrador y su influencia en la percepción del espectador.
- El cine de autor como laboratorio de formas narrativas.
¿Para quién está recomendado?
Estudiantes y profesionales del cine, la comunicación audiovisual y la teoría narrativa. También interesará a cinéfilos con inquietudes analíticas que deseen profundizar en los mecanismos internos del lenguaje cinematográfico más allá de la crítica convencional. Especialmente indicado para quienes buscan un enfoque académico riguroso pero accesible sobre la construcción del relato en el cine.
Qué aporta este libro
- Una metodología clara para distinguir y analizar los componentes narrativos de cualquier película.
- Claves para entender por qué el tiempo es el elemento irrenunciable del cine como arte.
- Un recorrido por obras maestras del cine que ejemplifican diferentes modelos de relato.
- Herramientas conceptuales para el análisis fílmico aplicables a cualquier obra audiovisual.
- Una perspectiva que conecta la teoría narrativa con la práctica cinematográfica.
Ficha técnica
- Autor: Hernández Les, Juan A.
- Editorial: Andavira Editora
- Idioma: Español
- Tema: Películas, cine
- Colección: Pdte. colección
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: mayo de 2015
- Número de páginas: 184
- Peso: 316 g
Valoración editorial
Un ensayo que destaca por su capacidad para sintetizar conceptos complejos de narratología cinematográfica en un análisis accesible y bien fundamentado. La elección de los ejemplos fílmicos resulta acertada para ilustrar las distintas configuraciones posibles entre argumento e historia. Recomendado para quienes buscan una lectura que combine el rigor académico con la pasión cinéfila, ofreciendo herramientas útiles tanto para el análisis como para la apreciación del cine como arte narrativo.