Descripción
EVOLUCIÓN DE LA ESCULTURA INGLESA EN EL SIGLO XX
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis exhaustivo y riguroso de la evolución de la escultura en Gran Bretaña entre 1900 y 1985. El lector descubrirá los elementos clave que configuraron los diferentes estilos y tendencias, así como las motivaciones que impulsaron a los escultores más relevantes del periodo. Un estudio fundamental para comprender cómo la escultura británica, a través de figuras como Henry Moore y Anthony Caro, sentó las bases de una escultura más versátil y plural en Europa.
¿De qué trata?
El libro examina en profundidad la transformación de la escultura inglesa a lo largo del siglo XX, desde los inicios del siglo hasta mediados de los años ochenta. Se centra en los procesos creativos y los cambios estilísticos que marcaron a los escultores con un verdadero propósito renovador. La obra destaca dos figuras centrales: por un lado, la indiscutible pluralidad de Henry Moore, cuya obra abrió nuevas vías expresivas; por otro, las influyentes aportaciones de Anthony Caro desde su magisterio en la St. Martins School of Art, que definió una nueva generación de escultores. El texto no solo describe las obras, sino que desvela las motivaciones intelectuales y artísticas que condujeron a estas innovaciones, demostrando cómo la escultura británica contribuyó decisivamente al desarrollo de una escultura más versátil en el contexto europeo.
Temas principales
- Evolución de los estilos y tendencias escultóricas en Gran Bretaña (1900-1985).
- Análisis de las motivaciones creativas y los procesos de cambio en los escultores renovadores.
- La figura de Henry Moore y la pluralidad de su obra como referente internacional.
- El magisterio de Anthony Caro y su influencia en la St. Martins School of Art.
- Contribución de la escultura británica al desarrollo de una escultura más versátil en Europa.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, la escultura y las bellas artes, así como a investigadores y docentes interesados en el arte británico del siglo XX. También resultará de gran interés para coleccionistas, críticos de arte y cualquier lector con una sólida formación o curiosidad intelectual por comprender las claves de la evolución escultórica moderna.
Qué aporta este libro
- Un estudio detallado y contextualizado de la escultura inglesa durante un periodo clave de transformación.
- Comprensión de las motivaciones artísticas e intelectuales que impulsaron a los escultores más influyentes.
- Análisis de la influencia de Henry Moore y Anthony Caro en el panorama escultórico europeo.
- Una visión completa de cómo las innovaciones británicas allanaron el camino hacia una escultura más plural y versátil.
Ficha técnica
- Autor: Vivó Llobat; José Martín
- Editorial: Universitat Politècnica de València
- Idioma: Español
- Tema: Formas de Expresión Artística
- Colección: Pdte. Colección
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 348
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 861.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en la historia de la escultura del siglo XX desde una perspectiva rigurosa y especializada. Su enfoque en las motivaciones y procesos creativos, más allá de la mera descripción estilística, la convierte en una herramienta valiosa para entender las raíces de la escultura contemporánea. Recomendada especialmente para el ámbito académico y profesional del arte.