Descripción
La escultura monumental del s. xx
Resumen del libro
Este ensayo rescata del olvido a los grandes creadores de la escultura monumental del siglo XX, centrándose en el caso paradigmático de México. Mientras que el muralismo mexicano alcanzó fama mundial con figuras como Rivera, Siqueiros y Orozco, los escultores que dieron forma a los grandes monumentos públicos quedaron relegados. El libro analiza la evolución del monumento desde la escultura vinculada a la Revolución Mexicana hasta la irrupción de Mathias Goeritz y el grupo de artistas que transformaron el arte público. Una obra clave para entender la historia del arte occidental a través de la experiencia monumental mexicana.
¿De qué trata?
El libro aborda el fenómeno de la escultura monumental del siglo XX como una forma de arte que, pese a su visibilidad pública, ha sido sistemáticamente ignorada por la historiografía tradicional. A través del estudio del caso mexicano, el autor propone un modelo para comprender la evolución del monumento en Occidente. La obra se divide en dos grandes ejes: primero, analiza la gran escultura monumental asociada al programa artístico de la Revolución Mexicana, un movimiento que apostó tanto por el muralismo como por la escultura, pero que solo reconoció a los primeros. Segundo, examina la transformación del monumento público a partir de la obra de Mathias Goeritz, en torno a quien floreció un grupo de artistas que llevaron el artefacto monumental a su máxima expresión. El texto reconstruye así una historia paralela y olvidada del arte del siglo XX.
Temas principales
- Historia de la escultura monumental en el siglo XX.
- El programa artístico de la Revolución Mexicana y su legado escultórico.
- La figura de Mathias Goeritz y su influencia en la escultura pública.
- El olvido historiográfico de los escultores frente a los muralistas.
- Evolución del monumento público como modelo del arte occidental.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, la arquitectura y el diseño, así como a cualquier lector interesado en el arte público, la escultura monumental y la cultura mexicana del siglo XX. También resultará de gran valor para quienes buscan comprender las dinámicas de reconocimiento y olvido en la historia del arte.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva crítica sobre la historiografía del arte, que cuestiona el canon centrado en el muralismo.
- Un análisis detallado de la evolución del monumento público desde la Revolución Mexicana hasta las vanguardias.
- La recuperación de figuras clave de la escultura monumental que han sido ignoradas por la historia oficial.
- Un modelo teórico para entender la relación entre arte, política y espacio público en el siglo XX.
- Una visión renovada del legado de Mathias Goeritz y su círculo artístico en México.
Ficha técnica
- Autor: CERECEDA, MIGUEL
- Editorial: UAM Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1900
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: julio de 2022
- Número de páginas: 216
- Peso: 843 g
Valoración editorial
Una obra necesaria que llena un vacío historiográfico al poner el foco en los escultores monumentales del siglo XX, tradicionalmente eclipsados por el éxito del muralismo mexicano. El estudio de Miguel Cereceda ofrece un análisis riguroso y bien documentado, que no solo reivindica a estos artistas, sino que propone una lectura más compleja y matizada de la historia del arte occidental. Especialmente relevante para quienes buscan entender el arte público más allá de los nombres consagrados.