Descripción
Música, ciencia y pensamiento en España e Iberoamérica durante el siglo XX
Resumen del libro
Esta obra colectiva ofrece un análisis interdisciplinar de la creación musical y sonora contemporánea en el ámbito hispanohablante. El lector descubrirá cómo la música del siglo XX en España e Iberoamérica se entrelaza con las corrientes estéticas, los movimientos sociopolíticos, las transformaciones identitarias y los avances científicos y tecnológicos de la época. Un estudio riguroso que sitúa el hecho musical como un proceso cultural complejo, alejado de visiones aisladas y enriqueciendo la comprensión de su evolución.
¿De qué trata?
El libro se adentra en la producción musical y sonora del siglo XX en el mundo hispanohablante, examinándola no como un fenómeno aislado, sino como un proceso cultural profundamente conectado con su contexto. A través de un enfoque interdisciplinar, los autores analizan cómo la creación musical se nutrió de las corrientes de pensamiento estético emergentes, reflejó y a la vez influyó en los movimientos sociopolíticos e identitarios, y se vio transformada por los avances científicos y tecnológicos. La obra explora las conexiones entre la música, la ciencia y el pensamiento, ofreciendo una visión integral de un periodo de intensa renovación y experimentación en ambos lados del Atlántico.
Temas principales
- Relación entre la creación musical contemporánea y las corrientes de pensamiento estético del siglo XX.
- Influencia de los movimientos sociopolíticos e identitarios en la producción musical de España e Iberoamérica.
- Impacto de los avances científicos y tecnológicos en la composición, la interpretación y la difusión musical.
- Análisis interdisciplinar del hecho musical como proceso cultural complejo y contextualizado.
- Estudio comparativo de las escenas musicales española e iberoamericana durante el siglo pasado.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, investigadores en ciencias sociales y humanidades, estudiantes de música y musicología, así como a cualquier lector interesado en comprender la música del siglo XX desde una perspectiva cultural, histórica y científica. Es especialmente útil para quienes buscan un análisis profundo que trascienda la simple cronología de obras y autores.
Qué aporta este libro
- Una visión interdisciplinar y contextualizada de la música hispanohablante del siglo XX, alejada de enfoques puramente formalistas.
- Un análisis riguroso de las conexiones entre la creación musical y los avances científicos y tecnológicos de la época.
- Una comprensión enriquecida de cómo los movimientos sociopolíticos e identitarios moldearon el panorama sonoro contemporáneo.
- Una obra de referencia que integra las experiencias musicales de España e Iberoamérica en un mismo marco analítico.
Ficha técnica
- Autor: Sánchez de Andrés; Leticia / Presas Villaba; Adela
- Editorial: Universidad Autónoma de Madrid
- Idioma: Español
- Tema: Teoría de la Música y Musicología
- Colección: Música y Musicología
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 478
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 1182.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio de la música contemporánea en el ámbito hispanohablante. Su enfoque interdisciplinar y su capacidad para conectar la creación musical con los procesos científicos, tecnológicos y de pensamiento la convierten en una lectura imprescindible para especialistas y aficionados avanzados que busquen un análisis profundo y contextualizado. La publicación por parte de la Universidad Autónoma de Madrid avala su rigor académico.