Descripción
Teatro y Música en España: los géneros breves en la segunda mitad del siglo XVIII
Resumen del libro
Esta obra colectiva, fruto de un congreso celebrado en Madrid en 2007, ofrece un análisis exhaustivo de la interacción entre teatro y música durante la segunda mitad del siglo XVIII en España. El lector encontrará un estudio riguroso sobre los géneros breves, como tonadillas, sainetes y zarzuelas, que florecieron en una época de profundos cambios estéticos y sociales. A través de las contribuciones de diversos especialistas, el libro desvela cómo estas formas musicales y escénicas reflejaron las transformaciones culturales de la Ilustración, convirtiéndose en un espejo de la sociedad de su tiempo. Se trata de una referencia indispensable para comprender un periodo clave en la historia de la música y el teatro español.
¿De qué trata?
El libro recoge las ponencias presentadas en el congreso homónimo celebrado en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid. Su contenido se centra en el estudio de los géneros teatrales y musicales de formato breve que dominaron la escena española entre 1750 y 1800. Se analizan en profundidad las tonadillas escénicas, los sainetes, los entremeses y otras piezas menores que, pese a su brevedad, gozaron de gran popularidad. La obra examina tanto los aspectos musicales (partituras, instrumentación, evolución estilística) como los dramáticos (textos, personajes, tramas), sin olvidar el contexto social y político que las rodeó. Se presta especial atención a la influencia de la ópera italiana y a la reacción de los compositores y libretistas españoles, así como al papel de los teatros públicos madrileños como centros de innovación y debate cultural.
Temas principales
- Análisis de la tonadilla escénica como género musical y teatral predominante.
- Evolución del sainete y su relación con la música en la segunda mitad del siglo XVIII.
- Influencia de la ópera italiana en los géneros breves españoles.
- Contexto histórico y social de la Ilustración y su reflejo en las artes escénicas.
- Estudio de compositores y libretistas clave del periodo, como Blas de Laserna o Ramón de la Cruz.
- El papel de los teatros públicos (Coliseo de la Cruz, Teatro del Príncipe) en la difusión de estos géneros.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, historiadores del arte y del teatro, así como a estudiantes universitarios de estas disciplinas. También resultará de gran interés para investigadores especializados en la cultura española del siglo XVIII y para aficionados a la música antigua que deseen profundizar en el repertorio escénico de la época. Es una obra académica que requiere cierta familiaridad con el lenguaje musicológico y teatral, aunque su estructura permite una lectura accesible para cualquier persona interesada en la historia cultural de España.
Qué aporta este libro
- Una visión multidisciplinar y actualizada sobre un periodo poco estudiado de la música y el teatro español.
- Acceso a investigaciones especializadas presentadas en un congreso de referencia, con bibliografía actualizada hasta 2007.
- Comprensión de cómo los géneros breves reflejaron las tensiones entre tradición y modernidad en la España ilustrada.
- Herramientas para analizar la interacción entre texto, música y contexto social en las artes escénicas del siglo XVIII.
- Material de consulta riguroso para trabajos académicos, tesis o estudios comparativos sobre el teatro musical europeo.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: UAM Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: MUSICA: ESTILOS Y GENEROS
- Colección: COEDICIONES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2008
- Número de páginas: 526
- Dimensiones: 215.0 x 145.0 mm
- Peso: 994.0 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva destaca por su rigor académico y su enfoque especializado, convirtiéndose en una referencia obligada para quienes investigan la música y el teatro español del siglo XVIII. La reunión de ponencias de un congreso de prestigio garantiza la calidad y diversidad de perspectivas, aunque el lector debe tener en cuenta que se trata de un texto académico con un alto nivel de detalle. Su valor principal reside en ofrecer un análisis profundo de unos géneros a menudo marginados por la historiografía tradicional, pero que resultan esenciales para entender la cultura popular y cortesana de la Ilustración. Es una adquisición recomendable para bibliotecas universitarias, centros de investigación y especialistas en musicología histórica.