Descripción
Arquitecturas de la mirada
Resumen del libro
Este segundo volumen de la colección Cuerpo de letra reúne siete ensayos que exploran la mirada como un elemento activo en la construcción de la experiencia artística. A través del análisis de la composición coreográfica y la recepción del espectador, la obra desvela cómo ambas perspectivas generan arquitecturas efímeras y espacios compartidos en el tiempo. El lector descubrirá un lugar intermedio donde la representación se transforma en una relación colaborativa entre presencia, pensamiento y acción, abriendo nuevas vías para la reflexión estética y política.
¿De qué trata?
El libro examina la dualidad de la mirada en el arte contemporáneo: la del creador que compone y la del espectador que observa. A partir de siete ensayos, se analiza cómo estas dos formas de ver construyen arquitecturas temporales y efímeras, especialmente en el ámbito de la coreografía. Se plantea que el acto de crear o contemplar una obra no es un proceso unidireccional, sino un diálogo continuo donde ambos actores participan como editores y compositores. Este intercambio abre perspectivas que trascienden lo visible, invitando a explorar afectos, políticas y nuevas relaciones que van más allá de la mera representación.
Temas principales
- La mirada del artista y del espectador como fuerzas activas en la creación artística.
- La construcción de espacios efímeros a través de la composición coreográfica.
- La relación colaborativa entre presencia, pensamiento y acción en la experiencia estética.
- La apertura de nuevas perspectivas políticas y afectivas más allá de lo visible.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de la arquitectura, las artes escénicas, la estética y la teoría del arte. También resultará de interés para artistas, coreógrafos y espectadores críticos que busquen comprender cómo la mirada participa activamente en la construcción del significado artístico.
Qué aporta este libro
- Una reflexión profunda sobre el papel activo de la mirada en la creación y recepción artística.
- Un análisis de la coreografía como generadora de arquitecturas efímeras y espacios compartidos.
- Una perspectiva interdisciplinar que conecta arte, política y afectos.
- Herramientas conceptuales para repensar la relación entre el artista y el espectador.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Editorial Universidad de Alcalá
- Idioma: Español
- Tema: ARQUITECTURA
- Colección: ARTE
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2009
- Número de páginas: 210
- Dimensiones: 2.1 cm x 1.5 cm
- Peso: 529.0 gr
Valoración editorial
Arquitecturas de la mirada ofrece una aproximación rigurosa y sugerente a la intersección entre la creación artística y la percepción del espectador. Su enfoque en la coreografía como espacio efímero y colaborativo resulta especialmente relevante para quienes buscan entender el arte como un proceso dinámico y relacional. La obra se presenta como una herramienta valiosa para profundizar en los debates contemporáneos sobre estética y política, sin perder de vista la experiencia concreta de la mirada.