Descripción
Colección María Josefa Huarte
Resumen del libro
Este catálogo ofrece un recorrido exhaustivo por la Colección María Josefa Huarte, una de las agrupaciones de arte contemporáneo más destacadas del panorama español. A través de sus 165 páginas, el lector descubrirá las obras clave que conforman este legado, con un análisis detallado de las piezas, los artistas y el contexto histórico-artístico en el que fueron creadas. Una obra de referencia para entender la evolución del arte del siglo XX y la importancia del mecenazgo en la configuración de colecciones de valor patrimonial.
¿De qué trata?
El libro analiza en profundidad la Colección María Josefa Huarte, formada por un conjunto de obras de arte contemporáneo que abarcan desde las vanguardias históricas hasta las corrientes más recientes. La obra se estructura como un catálogo razonado, presentando cada pieza con su ficha técnica, reproducción y un comentario crítico que desvela su significado, técnica y relevancia dentro de la trayectoria del artista. Además, se contextualiza la figura de María Josefa Huarte como coleccionista y mecenas, destacando su papel en la promoción del arte en España. El volumen permite apreciar la diversidad de lenguajes plásticos, desde la pintura y la escultura hasta el grabado y el dibujo, ofreciendo una visión completa de una colección que refleja el gusto y la sensibilidad de una época.
Temas principales
- Arte contemporáneo español e internacional del siglo XX.
- Análisis de obras de vanguardia y su evolución estética.
- El papel del coleccionismo privado en la conservación del patrimonio artístico.
- Biografía y perfil de María Josefa Huarte como figura clave del mecenazgo.
- Catalogación y estudio crítico de piezas de pintura, escultura y obra gráfica.
¿Para quién está recomendado?
Este catálogo está dirigido a historiadores del arte, conservadores de museos, coleccionistas y estudiantes universitarios de disciplinas artísticas. También resultará de gran interés para aficionados al arte contemporáneo que deseen profundizar en el conocimiento de una colección emblemática, así como para cualquier lector interesado en el legado cultural del mecenazgo en España.
Qué aporta este libro
- Acceso a un estudio detallado y riguroso de una colección de arte contemporáneo de referencia.
- Comprensión del contexto histórico y artístico de las obras, enriqueciendo la experiencia estética.
- Conocimiento del perfil y la labor de una coleccionista que impulsó el arte de su tiempo.
- Material de consulta fiable para investigadores y profesionales del sector.
- Una visión panorámica de las principales corrientes artísticas del siglo XX a través de piezas seleccionadas.
Ficha técnica
- Autor: Ángel Gómez Montoro, Ignacio Miguéliz Valcarcos, Santiago Olmo García, Javier Ortiz-Echagüe, Leahy
- Editorial: Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra
- Idioma: Español
- Tema: Arte, Historia del arte, Colecciones de arte
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2015
- Número de páginas: 165
- Dimensiones: 24.0 cm x 20.0 cm
- Peso: 640.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una publicación académica de alta calidad que cumple con los estándares de un catálogo razonado. Su valor reside en la meticulosa documentación de las obras y en el análisis contextual que ofrece, convirtiéndolo en una herramienta indispensable para especialistas. Para el público general interesado en el arte, representa una oportunidad única de adentrarse en una colección privada de gran relevancia, con un enfoque claro y accesible. Es, sin duda, una obra que enriquece el conocimiento del arte contemporáneo español y el legado del coleccionismo.