Descripción
Una canción italiana
Resumen del libro
Una canción italiana es una obra de teatro que entrelaza la memoria personal con la historia colectiva de la Transición española. A través de la autoficción, el autor nos sitúa en 1977, cuando el protagonista, Javier, revive su adolescencia marcada por la separación de sus padres y el descubrimiento de su homosexualidad en una sociedad hostil. La obra explora cómo las vivencias íntimas de una familia reflejan las luces y sombras de un país en transformación, ofreciendo una mirada conmovedora y crítica sobre el pasado reciente de España.
¿De qué trata?
La obra nos presenta a Javier, un hombre de cincuenta y tantos años que regresa a 1977, cuando era un adolescente. Su madre, Julia, acaba de separarse y ambos sobreviven en una sociedad que mira con recelo a una mujer divorciada. Al mismo tiempo, Javier descubre su atracción por los chicos, una inclinación que en aquel contexto lo sitúa al borde de la delincuencia. A partir de estos conflictos familiares y personales, la trama se despliega como un espejo de la Transición española, un periodo en el que el país entero crecía entre contradicciones. La obra fusiona la historia emocional de sus personajes con el clima social de la época, mostrando cómo los cambios políticos y culturales impactan en las vidas más íntimas.
Temas principales
- Memoria y autoficción: la reconstrucción del pasado desde el presente para entender la identidad personal y colectiva.
- Homosexualidad y represión social: el descubrimiento de la orientación sexual en un contexto de persecución y estigma durante la Transición.
- Familia y ruptura: la separación de los padres y sus consecuencias en un hijo adolescente en una sociedad conservadora.
- Transformación social: el contraste entre las luces y sombras de la Transición española y su influencia en la vida cotidiana.
- Identidad y crecimiento: el proceso de maduración de un joven que debe negociar su lugar en un mundo que cambia rápidamente.
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está dirigida a lectores interesados en el teatro contemporáneo con enfoque autobiográfico, así como a quienes buscan una reflexión sobre la memoria histórica y la evolución social de España. También es recomendada para personas que deseen explorar narrativas sobre la diversidad sexual y la construcción de la identidad en contextos de represión, y para aquellos que aprecian las historias que entrelazan lo personal con lo político.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva íntima y verosímil de la Transición española, alejada de los grandes relatos oficiales.
- Una reflexión sobre el impacto de la represión social en la vida de las personas LGTBIQ+ durante los años setenta.
- Una propuesta teatral que utiliza la autoficción para explorar la relación entre memoria, identidad y cambio histórico.
- Un retrato emocional de las dinámicas familiares en un momento de transformación social y política.
Ficha técnica
- Autor: Javier De Dios
- Editorial: Fundación SGAE, Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: Obras de teatro, textos teatrales, estudios homosexuales, sociología de la familia y las relaciones sociales
- Colección: Premios Certamen Teatral Visible
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2022
- Número de páginas: 114
- Peso: 209 g
Valoración editorial
Una canción italiana destaca por su capacidad para fusionar la memoria personal con la historia social de un periodo clave en España. La obra, ganadora de un premio en el Certamen Teatral Visible, ofrece una mirada honesta y sin concesiones sobre la homosexualidad y la separación familiar en los años de la Transición. Su enfoque autoficcional aporta una capa de autenticidad que conecta al lector con las contradicciones de una época. Es una lectura recomendada para quienes buscan teatro comprometido con la memoria y la diversidad.