Descripción
El suelo que sostiene a Hande
Resumen del libro
Una obra de teatro que explora la violencia y la vulnerabilidad de las personas trans en la sociedad contemporánea. A través de la historia de Hande, una mujer trans que pierde la vida tras ser visibilizada en una manifestación LGTBI, el texto se convierte en un alegato contra la intolerancia y la codicia. El lector encontrará una pieza dramática intensa, que utiliza la poesía de la crueldad para denunciar un mundo regido por normas absurdas y un ávido poder.
¿De qué trata?
La obra narra el trágico destino de Hande, una mujer trans cuya valentía al hacerse visible en una manifestación LGTBI la convierte en blanco de la violencia. Tras la publicación de su fotografía en los medios, su vida se desmorona hasta un desenlace brutal y desgarrador. La trama se adentra en la crudeza de un sistema social enfermo, donde la codicia y las normas arbitrarias oprimen a quienes se atreven a ser diferentes. La última escena, de una dureza extrema, refleja la poesía de la crueldad que emana de un mundo ávido de poder, ofreciendo una reflexión profunda sobre la discriminación y la lucha por la identidad.
Temas principales
- Violencia y discriminación hacia las personas trans.
- Visibilidad LGTBI y sus consecuencias sociales.
- Crítica a la codicia y el abuso de poder en la sociedad.
- La poesía de la crueldad como recurso dramático.
- Identidad de género y lucha por la libertad individual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en el teatro contemporáneo con compromiso social, especialmente a quienes buscan obras que aborden la realidad de las personas trans y la crítica a la intolerancia. También es recomendable para estudiantes y profesionales de las artes escénicas, así como para aquellos que valoran la ficción histórica y los estudios de género como herramientas de denuncia y reflexión.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva cruda y honesta sobre la violencia que enfrentan las personas trans en espacios públicos.
- Una experiencia teatral intensa que utiliza la poesía de la crueldad para generar impacto emocional y conciencia.
- Un análisis de cómo la visibilidad en los medios puede desencadenar tragedias personales.
- Una obra premiada que enriquece el debate sobre la conducta sexual y los estudios de género.
- Un texto breve pero profundo, ideal para lecturas dramatizadas o montajes escénicos.
Ficha técnica
- Autor: Gámez Blánquez, Francisco
- Editorial: Fundación SGAE
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES, FICCION HISTORICA, ESTUDIOS DE GENERO: TRANSEXUALES Y HERMAFRODIT, CONDUCTA SEXUAL
- Colección: PREMIOS CERTAMEN TEATRAL VISIBLE
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2018
- Número de páginas: 96
- Peso: 180 g
Valoración editorial
Una obra teatral que no deja indiferente por su crudeza y su compromiso con la realidad de las personas trans. La pluma de Gámez Blánquez logra transformar una historia trágica en un alegato poético y cruel contra la intolerancia, lo que la convierte en una lectura imprescindible para quienes buscan teatro con conciencia social. Su inclusión en la colección de premios de la Fundación SGAE avala su calidad literaria y su relevancia dentro del panorama dramático actual.