Descripción
GIRO GRAFICO COMO EN EL MURO LA HIEDRA
Resumen del libro
Este libro es el resultado de una profunda investigación colectiva de la Red de Conceptualismos del Sur en colaboración con el Museo Reina Sofía. La obra propone un recorrido por las iniciativas gráficas que, desde la década de 1960 hasta la actualidad, han confrontado contextos políticos opresivos en América Latina. A través de carteles, pancartas, camisetas y acciones callejeras, el lector descubrirá cómo estos materiales precarios se convirtieron en potentes herramientas de resistencia y transformación social, visibilizando demandas indígenas, feministas, queer y de memoria histórica.
¿De qué trata?
El volumen explora la gráfica en un sentido expandido, entendiendo el "giro gráfico" como una revuelta y un desafío al poder. A partir de la exposición homónima, se reúne una amplia selección de materiales y consignas que circularon de forma rápida y eficaz fuera del ámbito artístico tradicional. El libro analiza cómo movimientos pro derechos indígenas, luchas por la memoria de las víctimas de las dictaduras en Chile, Argentina, Perú y Uruguay, activismos queer y feminismos se entrecruzan como productores de carteles, pancartas, intervenciones urbanas, performances y acciones callejeras. Se presta especial atención a los vínculos entre arte y política impulsados por colectivos como AIDA, Alvorada, Cromoactivismo, Fugitivas del Desierto, Iconoclasistas o La Voz de la Mujer, así como por artistas reconocidos como Julio Le Parc o Luis Felipe Noé, y otros anónimos que representan la manifestación popular.
Temas principales
- Gráfica expandida como herramienta de resistencia política en América Latina
- Arte callejero y activismo visual desde la década de 1960 hasta la actualidad
- Memoria histórica y luchas contra las dictaduras en el Cono Sur
- Feminismos, activismos queer y movimientos indígenas en la producción gráfica
- Colectivos artísticos y su papel en la transformación social y la construcción de comunidades
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del arte contemporáneo, la historia del arte y las ciencias sociales, así como a activistas y personas interesadas en las relaciones entre arte, política y resistencia en América Latina. También resultará de gran interés para aquellos que busquen comprender cómo los movimientos sociales han utilizado la gráfica como vehículo de expresión y cambio.
Qué aporta este libro
- Una visión exhaustiva y documentada de las estrategias gráficas de resistencia en contextos opresivos latinoamericanos
- El análisis de materiales y consignas de rápida circulación que escaparon del circuito artístico tradicional
- La conexión entre arte, activismo y construcción de comunidades a través de la gráfica expandida
- Un recorrido por movimientos sociales clave (indígenas, feministas, queer) y su producción visual
- Una perspectiva colaborativa y colectiva que enriquece la comprensión de la historia del arte político
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
- Idioma: Español
- Tema: Artes - Catálogos de exposiciones y colecciones específicas
- Colección: Museo Nacional Centro Reina Sofía
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 256
- Dimensiones: 23.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 810.0 gr
Valoración editorial
Esta obra representa una contribución significativa al estudio de la gráfica política en América Latina, fruto de un riguroso proceso de investigación colectiva. Su valor radica en la amplitud de materiales analizados y en la conexión que establece entre arte, activismo y memoria histórica, ofreciendo una perspectiva única sobre cómo la precariedad de los soportes gráficos se convierte en un potente revulsivo revolucionario. Recomendado para quienes buscan una comprensión profunda de las estrategias visuales de resistencia y su impacto en la transformación social.