Descripción
PRODUCCION ARTISTICA E INNOVACION INDUSTRIAL
Resumen del libro
Esta obra analiza la intersección entre el arte y la innovación industrial a través de experiencias reales de colaboración entre artistas y empresas de I+D. Emilio Jurado describe y reflexiona sobre el proceso creativo conjunto, revelando las barreras comunicativas y los beneficios tangibles que surgen cuando ambas disciplinas logran converger. El libro propone integrar el pensamiento divergente en los procesos de innovación para afrontar los retos de un futuro incierto, ofreciendo una perspectiva valiosa para profesionales que buscan nuevas soluciones y métodos más proactivos.
¿De qué trata?
El libro parte de la premisa de que la colaboración entre artistas y equipos de investigación y desarrollo puede generar conocimientos y capacidades esenciales para la innovación. A través de un análisis estructurado en fases (planteamiento, nudo y desenlace), el autor examina cómo el proyecto artístico puede influir en los profesionales de la innovación. Se abordan las dificultades comunicativas inherentes a la colaboración interdisciplinar, pero también se constatan los beneficios mutuos cuando el proceso se completa con éxito. La obra invita a reflexionar sobre si la indeterminación del proceso de trabajo artístico puede ser una herramienta valiosa para optimizar la creatividad y la capacidad de adaptación en entornos industriales cambiantes.
Temas principales
- Colaboración interdisciplinar entre arte e industria.
- Integración del pensamiento divergente en procesos de innovación.
- Barreras comunicativas y beneficios en proyectos artístico-empresariales.
- Metodologías creativas para afrontar la incertidumbre y el cambio.
- Análisis del proceso de trabajo artístico como modelo de innovación.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales de la innovación y la I+D, gestores culturales, artistas interesados en la colaboración empresarial, estudiantes de diseño industrial y bellas artes, así como a directivos y responsables de departamentos de creatividad que busquen nuevas perspectivas para optimizar sus procesos de trabajo. También resulta de interés para académicos que investiguen la relación entre arte, tecnología y empresa.
Qué aporta este libro
- Casos prácticos y reflexiones sobre colaboraciones reales entre artistas y empresas de I+D.
- Herramientas conceptuales para integrar el pensamiento divergente en entornos industriales.
- Una visión crítica sobre las barreras comunicativas y cómo superarlas en proyectos multidisciplinares.
- Claves para fomentar una actitud proactiva y adaptativa ante los retos de la innovación.
- Un análisis detallado del proceso creativo artístico aplicado a la resolución de problemas industriales.
Ficha técnica
- Autor: JURADO GOMEZ; E.
- Editorial: Ediciones Diaz de Santos, S.A.
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Diseño y Moda - Diseño industrial
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: 2008
- Número de páginas: 152
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 365.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra singular que aborda un ámbito poco explorado: la colaboración entre el mundo artístico y el industrial como motor de innovación. Su enfoque práctico, basado en experiencias reales, la convierte en un recurso útil tanto para profesionales del diseño y la I+D como para artistas que deseen ampliar su campo de acción. El análisis de las barreras comunicativas y los beneficios constatados aporta una visión realista y aplicable, lo que la hace recomendable para quienes buscan metodologías alternativas para afrontar la incertidumbre y el cambio en entornos creativos y productivos.