Descripción
La educación artística en la escuela
Resumen del libro
Este libro ofrece un conjunto de ideas, reflexiones y propuestas prácticas para integrar las diferentes expresiones artísticas en el aula. Dirigido a docentes de todas las etapas educativas, desde infantil hasta secundaria, la obra explora cómo trabajar la danza, la fotografía, el teatro y las artes visuales como herramientas pedagógicas. Más que un manual de técnicas, es una guía para repensar el papel del arte en la escuela, fomentando la creatividad, la expresión personal y el desarrollo integral del alumnado.
¿De qué trata?
La obra aborda la educación artística desde una perspectiva transversal y práctica. A través de ejemplos concretos y reflexiones fundamentadas, los autores presentan estrategias para incorporar distintas disciplinas artísticas en el currículo escolar. Se analizan tanto los fundamentos teóricos que justifican la importancia del arte en la educación como las aplicaciones reales en el aula, adaptadas a las características de cada etapa educativa. El libro propone actividades y dinámicas que permiten al docente explorar el potencial expresivo y comunicativo del arte, convirtiendo la escuela en un espacio de experimentación y creación.
Temas principales
- Integración de las artes visuales, la danza, la fotografía y el teatro en el currículo escolar.
- Estrategias pedagógicas para fomentar la creatividad y la expresión artística en el aula.
- Propuestas didácticas diferenciadas para educación infantil, primaria y secundaria.
- Reflexión sobre el valor del arte como herramienta de desarrollo personal y social.
- Organización y gestión de proyectos artísticos en el entorno educativo.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a docentes de todas las etapas educativas, desde educación infantil hasta secundaria, que deseen incorporar o potenciar la educación artística en su práctica diaria. También es de interés para estudiantes de magisterio, pedagogía y bellas artes, así como para profesionales de la educación no formal interesados en el arte como recurso pedagógico. Es especialmente útil para aquellos que buscan ideas concretas y fundamentadas para trabajar la expresión artística de manera transversal.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico claro que justifica la importancia del arte en la educación integral del alumnado.
- Propuestas prácticas y ejemplos reales para aplicar en el aula, adaptadas a diferentes edades y contextos.
- Estrategias para fomentar la creatividad, la expresión personal y el pensamiento divergente.
- Herramientas para diseñar y gestionar proyectos artísticos interdisciplinares.
- Una visión renovada de la educación artística como eje dinamizador del aprendizaje.
Ficha técnica
- Autor: Berrocal Capdevila, Marta; Cabanellas Aguilera, Isabel; de Pablo López, Eladio; Eslava Cabanellas, Clar
- Editorial: EDITORIAL GRAO
- Idioma: Español
- Tema: EDUCACION PEDAGOGIA, ORGANIZACION Y GESTION EDUCATIVA, DEPORTES Y RECREACION AL AIRE LIBRE
- Colección: CLAVES INNOVACION EDUCATIVA
- Encuadernación: Bolsillo
- Número de páginas: 110
- Peso: 159 g
Valoración editorial
Se trata de una obra práctica y accesible que ofrece recursos inmediatos para el docente, sin renunciar a la reflexión pedagógica. Su enfoque transversal y su atención a las distintas etapas educativas la convierten en una herramienta versátil, especialmente valiosa para quienes buscan integrar el arte más allá de la clase de plástica. Un libro útil para profesionales que quieran enriquecer su práctica con propuestas creativas y fundamentadas.