Descripción
PUESTA EN ESCENA DEL LIBRO, LA
Resumen del libro
Esta obra ofrece una exploración profunda sobre el libro como objeto escénico y su papel en la representación artística. A través de un análisis riguroso, la autora examina cómo el libro trasciende su función tradicional de soporte textual para convertirse en un elemento central de la puesta en escena, tanto en el teatro como en otras manifestaciones artísticas. El lector descubrirá las claves para entender la materialidad del libro y su capacidad para generar significado más allá de su contenido literario, convirtiéndose en un recurso expresivo fundamental en la creación contemporánea.
¿De qué trata?
El libro aborda la intersección entre la literatura y las artes escénicas, analizando cómo el objeto-libro se integra en la dramaturgia y la escenografía. La autora desarrolla un estudio que parte de la materialidad del libro —su encuadernación, su peso, su presencia física— para explorar su potencial como elemento performativo. Se examinan casos prácticos y referencias teóricas que demuestran cómo el libro puede ser manipulado, exhibido o transformado en escena, generando nuevas narrativas visuales y conceptuales. La obra también reflexiona sobre la relación entre el lector y el espectador, y cómo ambos roles se fusionan en la experiencia artística contemporánea.
Temas principales
- El libro como objeto escénico y su materialidad en la representación artística
- Relación entre literatura, teatro y artes visuales en la creación contemporánea
- Análisis de la puesta en escena como espacio de convergencia entre texto y objeto
- Filosofía estética aplicada a la materialidad del libro y su función performativa
- La transformación del lector en espectador y viceversa en la experiencia artística
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de artes escénicas, teatro, escenografía y dramaturgia, así como a investigadores en teoría del arte y estética. También resulta de interés para bibliotecarios, editores y diseñadores gráficos interesados en la materialidad del libro como objeto artístico. Asimismo, es una obra recomendada para artistas visuales y performers que busquen incorporar el libro como elemento conceptual en sus creaciones.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa sobre el libro como herramienta escénica, más allá de su función literaria tradicional
- Herramientas teóricas para analizar y crear puestas en escena que integren el objeto-libro
- Un estudio interdisciplinar que conecta la estética, la filosofía del arte y las artes escénicas
- Ejemplos y referencias que enriquecen la comprensión de la práctica artística contemporánea
Ficha técnica
- Autor: Sánchez de Vera; Ángela
- Editorial: Institución Alfonso el Magnánimo (Valencia)
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Filosofía: Estética
- Colección: Fundamentos
- Fecha de edición: 2008
- Número de páginas: 178
- Peso: 350 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada que aborda con rigor académico un tema poco explorado en la bibliografía en español: la materialidad del libro en el contexto escénico. Su enfoque interdisciplinar la convierte en una referencia útil tanto para teóricos como para creadores, aunque su carácter especializado la recomienda especialmente a lectores con interés previo en la intersección entre literatura, teatro y estética. La obra ofrece un análisis sólido y bien documentado que puede servir como punto de partida para investigaciones más amplias o como inspiración para proyectos artísticos concretos.