Descripción
La so(m)bra de lo real
Resumen del libro
Este ensayo propone una reflexión profunda sobre el papel del arte en la sociedad contemporánea, saturada de imágenes y espectáculo. Partiendo del pensamiento de Jacques Lacan, el autor argumenta que el arte debe funcionar como un "vomitorio", un espacio para desalojar el exceso visual y recuperar la experiencia de lo real. Una obra imprescindible para quienes buscan entender la crisis de la mirada y las nuevas estrategias estéticas frente a la opulencia visual.
¿De qué trata?
El libro analiza cómo la expansión del espectáculo ha llevado a una hipertrofia de la imagen, ocultando lo real y la realidad. Miguel Ángel Hernández-Navarro utiliza conceptos del psicoanálisis lacaniano para proponer que el arte contemporáneo debe actuar como un mecanismo de purga visual. Explora metáforas corporales como la anorexia y la bulimia para describir tácticas estéticas: cegar el ojo para eliminar el exceso o saturarlo hasta provocar el vómito. El objetivo es adelgazar la mirada, encontrar una dietética visual que permita intuir lo que hay más allá de la imagen.
Temas principales
- Crítica de la sociedad del espectáculo y la saturación visual contemporánea.
- Filosofía del arte basada en el pensamiento de Jacques Lacan.
- La relación entre imagen, mirada y experiencia de lo real.
- Estrategias estéticas de la anorexia y la bulimia visuales.
- El arte como "vomitorio" o espacio de desalojo del exceso icónico.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a estudiantes y profesionales de la teoría del arte, la estética y la filosofía, así como a artistas, críticos culturales y lectores interesados en el pensamiento contemporáneo sobre la imagen y la percepción visual. También resultará de interés para quienes exploran la intersección entre psicoanálisis y creación artística.
Qué aporta este libro
- Una clave interpretativa original para entender la función del arte en un mundo hipervisual.
- Herramientas conceptuales para analizar la relación entre mirada, espectáculo y realidad.
- Una propuesta teórica que conecta el psicoanálisis lacaniano con la práctica artística contemporánea.
- Una crítica incisiva a la cultura visual dominante y sus efectos en la percepción.
Ficha técnica
- Autor: Miguel Ángel Hernández-Navarro
- Editorial: Institució Alfons el Magnànim
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Filosofía: Estética
- Colección: Novatores
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2006
- Número de páginas: 189
- Dimensiones: 1.6 x 15.8 cm
- Peso: 278 g
Valoración editorial
Un ensayo audaz y provocador que ofrece una perspectiva renovadora sobre el arte contemporáneo. Su enfoque, basado en metáforas fisiológicas y el psicoanálisis, lo convierte en una lectura estimulante para quienes buscan herramientas críticas frente a la saturación visual actual. La claridad expositiva y la originalidad de su tesis lo hacen accesible sin perder rigor académico.