Descripción
DEL ARTESANO AL DISEÑADOR
Resumen del libro
Esta obra traza un recorrido histórico y conceptual sobre la evolución de la formación artística y técnica, desde el oficio artesanal hasta la disciplina del diseño moderno. A través de un análisis documentado, el libro explora cómo la Escuela de Artes ha sido un pilar en la transformación de la enseñanza, adaptándose a los cambios sociales e industriales. El lector encontrará una reflexión profunda sobre el valor del aprendizaje práctico y la creatividad aplicada, ideal para comprender las raíces de la educación en artes aplicadas y diseño.
¿De qué trata?
El libro se centra en los 150 años de historia de la Escuela de Artes, analizando el tránsito del artesano tradicional al diseñador contemporáneo. Examina cómo los métodos de enseñanza han evolucionado para integrar la técnica manual con los procesos industriales y las nuevas demandas estéticas. A partir de documentos históricos y pedagógicos, la autora desglosa las etapas clave que marcaron la profesionalización del oficio, destacando la importancia de la formación vocacional como motor de innovación. Se aborda también el impacto de la escuela en el desarrollo cultural y productivo de su entorno.
Temas principales
- Evolución histórica de la enseñanza del arte y el diseño.
- Relación entre artesanía, industria y creatividad.
- Transformación de los métodos pedagógicos en la formación vocacional.
- Papel de las instituciones educativas en la profesionalización del diseño.
- Legado de la Escuela de Artes en el contexto cultural español.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a estudiantes y profesionales del diseño, la artesanía y la pedagogía artística, así como a historiadores interesados en la evolución de la formación técnica. También resulta de gran utilidad para docentes y gestores culturales que deseen comprender los fundamentos históricos de la educación en artes aplicadas. Cualquier lector con curiosidad por el proceso que transformó el oficio manual en disciplina académica encontrará aquí una referencia valiosa.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva histórica documentada sobre la enseñanza del diseño y la artesanía.
- Claves para entender el paso del modelo artesanal al diseño industrial.
- Análisis del impacto institucional en la formación de profesionales creativos.
- Contexto sobre la evolución pedagógica en las escuelas de artes.
- Reflexiones sobre el valor del aprendizaje práctico en la sociedad contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: SOLDEVILLA LIAÑO; MARIA ROSA
- Editorial: Institucion Alfonso el Magnanimo (Valencia)
- Idioma: Español
- Tema: Formacion industrial o vocacional
- Colección: Formas Plasticas
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2000
- Número de páginas: 230
- Dimensiones: 220.0 x 280.0 mm
- Peso: 859.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes estudian la historia de la educación artística y el diseño en España. Su enfoque riguroso y bien estructurado permite comprender la evolución de un sector clave en la formación profesional. Aunque su contenido es especializado, resulta accesible para lectores con interés en el tema, ofreciendo una visión completa que conecta el pasado artesanal con las bases del diseño actual. Es un título imprescindible para bibliotecas de centros educativos y para investigadores del ámbito.

