Descripción
Grotesco y arte moderno
Resumen del libro
Este volumen colectivo explora la compleja relación entre lo grotesco y la creación artística contemporánea. A través de una serie de ensayos firmados por destacados especialistas, el lector accederá a una teoría de lo grotesco y a sus manifestaciones concretas en el arte moderno. La obra aborda la evolución del concepto, su presencia en el arte actual y su influencia en la mirada crítica, ofreciendo una visión panorámica y rigurosa para comprender las expresiones más transgresoras de la cultura visual.
¿De qué trata?
Grotesco y arte moderno reúne investigaciones que analizan el concepto de lo grotesco desde múltiples perspectivas. David Summers, Barbara M. Stafford y Nöel Carroll examinan los problemas teóricos que plantea esta noción, su evolución histórica y su papel en el arte contemporáneo. Frances S. Conelly se centra en la figura de John Ruskin y en cómo su obra propuso una nueva forma de mirar el arte. El volumen también aborda el tratamiento del cuerpo femenino, lo abyecto y la presencia de lo grotesco en los medios de comunicación de masas. El sentido de lo cómico, según se señala, reside en quien se ríe, lo que invita a una reflexión sobre la subjetividad en la apreciación estética.
Temas principales
- Teoría y evolución histórica del concepto de grotesco.
- Manifestaciones de lo grotesco en el arte moderno y contemporáneo.
- La influencia de John Ruskin en la crítica artística y la mirada moderna.
- Representación del cuerpo femenino y lo abyecto en la cultura visual.
- El papel de lo grotesco en los medios de comunicación de masas.
- La relación entre lo cómico y la subjetividad del espectador.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de la historia del arte, la estética y la teoría cultural. También resulta de interés para artistas, críticos y lectores con curiosidad por las corrientes más transgresoras del arte contemporáneo y por los debates en torno a la fealdad, lo abyecto y lo cómico en la creación visual.
Qué aporta este libro
- Una visión multidisciplinar y actualizada sobre el concepto de grotesco.
- Análisis de casos concretos que conectan la teoría con la práctica artística.
- Herramientas críticas para interpretar obras de arte contemporáneo complejas.
- Una reflexión sobre la subjetividad en la experiencia estética y el humor.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV.
- Editorial: A. Machado Libros S. A.
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO, ENSAYOS LITERARIOS
- Colección: LA BALSA DE LA MEDUSA
- Fecha de edición: octubre de 2017
- Número de páginas: 400
- Peso: 515 g
Valoración editorial
Grotesco y arte moderno se presenta como una obra de referencia para quienes deseen profundizar en una categoría estética fundamental del arte contemporáneo. La compilación reúne a autores de prestigio y ofrece un recorrido equilibrado entre teoría y análisis de casos. Su enfoque riguroso y plural la convierte en una herramienta útil tanto para el ámbito académico como para el lector interesado en las expresiones más radicales de la cultura visual.

