Descripción
ÍDOLOS E IMÁGENES. LA CONTROVERSIA DEL ARTE RELIGIOSO EN EL SIGLO XVI ESPAÑOL
Resumen del libro
Esta obra analiza en profundidad el intenso debate teológico, estético y cultural que rodeó la producción de imágenes religiosas en la España del siglo XVI. La autora, Palma Martínez-Burgos García, examina cómo la Contrarreforma y las corrientes reformistas influyeron en la creación artística, generando una controversia sobre la legitimidad y el uso de las representaciones sagradas. Un estudio esencial para comprender la tensión entre la devoción popular, la doctrina eclesiástica y la evolución del arte en un período crucial de la historia española.
¿De qué trata?
El libro aborda la compleja relación entre el arte religioso y el pensamiento teológico durante el siglo XVI en España. Se centra en la polémica suscitada en torno a la creación y veneración de imágenes sagradas, un tema candente en la época debido a las críticas protestantes y a las respuestas del Concilio de Trento. La autora analiza las posturas de diversos autores, tratadistas y sínodos, así como las obras artísticas concretas que fueron objeto de debate. Se explora cómo la función didáctica y devocional de las imágenes chocó con las acusaciones de idolatría, y cómo se establecieron nuevos criterios para la representación de lo divino. A través de una exhaustiva documentación, se reconstruye el clima intelectual y religioso que condicionó la producción artística, ofreciendo una visión detallada de las tensiones entre tradición e innovación.
Temas principales
- Controversia sobre el uso de imágenes religiosas en la España del siglo XVI.
- Influencia de la Contrarreforma y el Concilio de Trento en el arte sacro.
- Relación entre teología, estética y devoción popular en la creación artística.
- Crítica a la idolatría y defensa de la función pedagógica de las imágenes.
- Análisis de tratados y sínodos que regularon la producción artística religiosa.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, teólogos, historiadores de la cultura y estudiantes universitarios interesados en el arte religioso del Renacimiento y el Barroco español. También resulta de gran utilidad para investigadores que estudien la influencia de la religión en la producción cultural y para cualquier lector con curiosidad por comprender las bases intelectuales que moldearon la iconografía cristiana en un período de profundos cambios.
Qué aporta este libro
- Una comprensión detallada de las razones teológicas y estéticas detrás de la producción de imágenes religiosas en el siglo XVI.
- Un análisis riguroso de las fuentes documentales y los debates intelectuales de la época.
- Claves para interpretar la evolución del arte sacro español en el contexto de la Contrarreforma.
- Una visión crítica sobre la función social y devocional de las representaciones sagradas.
Ficha técnica
- Autor: MARTINEZ-BURGOS GARCIA; PALMA
- Editorial: Ediciones Universidad de Valladolid
- Idioma: Español
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 1990
- Número de páginas: 317
- Dimensiones: 240.0 x 170.0 mm
- Peso: 784.0 g
Valoración editorial
Esta obra constituye una referencia imprescindible para quienes deseen adentrarse en el complejo entramado de ideas que definieron el arte religioso español del siglo XVI. La autora ofrece un estudio académico sólido, bien documentado y de lectura accesible para especialistas, que desvela las tensiones entre la ortodoxia católica y las corrientes reformistas. Su enfoque interdisciplinar, que combina historia del arte y teología, permite apreciar la profundidad de un debate que marcó la producción visual de una época. Un libro de consulta obligada para bibliotecas universitarias y centros de investigación.