Descripción
LÆart en pantalla (2 volums)
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis exhaustivo sobre el nacimiento y desarrollo del arte y la literatura en la red, explorando cómo la interacción, la conexión y la hipertextualidad transforman la mirada del espectador en acción y la recepción en interacción. A través de un marco teórico sólido, el autor examina la continuidad con las vanguardias históricas, la búsqueda de un lenguaje propio en el arte digital y los conceptos centrales del nuevo modelo cultural, como la simulación y la hibridación. Con una perspectiva histórica que abarca desde 1945 hasta 2003, el libro también analiza el Net.art, las comunidades virtuales, la identidad en red y el activismo hacker, ofreciendo una visión completa y crítica de la cultura digital.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno a un recorrido que combina teoría, historia y análisis crítico. Comienza estableciendo el marco teórico del arte digital, destacando su continuidad con las vanguardias artísticas del siglo XX y la elaboración de un lenguaje propio basado en la simulación y la hibridación. A continuación, ofrece una detallada descripción histórica desde 1945 hasta 2003, siguiendo el desarrollo de la informática gráfica y el proceso de convergencia entre arte, literatura y ordenador. Se estudia en profundidad el concepto de Net.art y las comunidades virtuales de artistas. Posteriormente, se analizan los nuevos planteamientos sobre el cuerpo digital, la identidad en red y la concepción del planeta Tierra. El último capítulo se centra en el activismo en red, explorando el mundo hacker y su ética, las prácticas de activismo informatizado, la desobediencia civil electrónica y la resistencia a la guerra, culminando con una crítica a la política del miedo de la administración estadounidense desde la era Clinton y a las inversiones en seguridad que beneficiaron a empresas privadas.
Temas principales
- Arte digital y Net.art: marco teórico, desarrollo histórico y comunidades virtuales.
- Literatura hipertextual y en red: interacción, conexión y carácter dialógico.
- Identidad digital y cuerpo virtual: nuevas concepciones del ser en el entorno digital.
- Activismo en red, ética hacker y desobediencia civil electrónica.
- Crítica política y cultural: análisis de la política del miedo y la seguridad como negocio.
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está dirigida a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la literatura, la comunicación y la cultura digital. También es de gran interés para artistas digitales, programadores, activistas y cualquier lector interesado en comprender las transformaciones culturales impulsadas por las tecnologías de la información y la red. Su enfoque académico y su profundidad analítica la convierten en una referencia esencial para quienes deseen un conocimiento riguroso sobre el arte y la literatura en pantalla.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y estructurada del arte digital, desde sus fundamentos teóricos hasta su evolución histórica y sus manifestaciones contemporáneas.
- Un análisis crítico de la cultura de red, incluyendo el activismo hacker y las dinámicas de poder en el entorno digital.
- Una herramienta de estudio y consulta para comprender la convergencia entre arte, literatura y tecnología.
- Una perspectiva interdisciplinaria que integra teoría del arte, estudios literarios, comunicación y crítica política.
Ficha técnica
- Autor: Campàs Montaner; Joan
- Editorial: Edicions UIB
- Idioma: Catalán
- Tema: ARTE ELECTRONICO, HOLOGRAFICO Y VIDEO ARTE, ESTUDIOS LITERARIOS: GENERAL, ESTUDIOS DE COMUNICACION
- Colección: ALTRES OBRES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2006
- Número de páginas: 897
- Dimensiones: 240.0 x 160.0 cm
- Peso: 1750.0 g
Valoración editorial
Esta obra se presenta como un estudio de referencia para quienes buscan una comprensión profunda y documentada del arte y la literatura digitales. Su enfoque histórico y teórico, combinado con el análisis de prácticas activistas y críticas políticas, la convierte en un recurso valioso para académicos y profesionales del ámbito cultural y tecnológico. La amplitud de su contenido y su rigor analítico la hacen especialmente relevante para aquellos interesados en las intersecciones entre creación artística, tecnología y sociedad en red.