Descripción
Sobre la escultura
Resumen del libro
Esta obra, publicada originalmente en Florencia en 1504, representa un hito en la literatura artística del Renacimiento. Pomponio Gaurico, humanista y broncista, ofrece un diálogo destinado a un público culto que busca comprender los fundamentos teóricos y prácticos de la escultura. Lejos de ser un manual técnico para artesanos, el libro inaugura una nueva etapa en la teoría del arte, donde la inspiración, la personalidad artística y la analogía entre el arte y el amor se convierten en ejes centrales, acercándose más a la retórica humanista que a los tratados científicos anteriores.
¿De qué trata?
El tratado se presenta como un diálogo en el que Gaurico, con su experiencia como escultor y su formación humanista, instruye a dos eruditos veteranos en los rudimentos de la escultura. La obra se aleja de los preceptos técnicos y las demostraciones geométricas propias de generaciones anteriores. En su lugar, explora conceptos como la inspiración divina, la luz como elemento de gracia y la personalidad artística, estableciendo una conexión profunda entre el arte y el amor neoplatónico. Es un texto que busca formar no al artesano, sino al conocedor, al humanista que desea comprender el significado y la esencia de la creación escultórica.
Temas principales
- Teoría de la escultura en el Renacimiento: fundamentos conceptuales y estéticos de la práctica escultórica.
- Neoplatonismo y arte: la influencia de la filosofía neoplatónica en la concepción de la inspiración y la belleza artística.
- Retórica humanista aplicada a las artes: el uso del diálogo como vehículo para la enseñanza y la reflexión sobre el arte.
- Analogía entre el arte y el amor: la exploración de la creación artística como un acto de amor e inspiración.
- La figura del artista humanista: la transición del artista-artesano al artista-intelectual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de historia del arte, especialmente interesados en el Renacimiento italiano y la teoría del arte. También resultará de gran valor para artistas, escultores y cualquier lector culto que desee profundizar en las ideas que moldearon la comprensión de la escultura como disciplina intelectual y creativa.
Qué aporta este libro
- Una visión fundacional de la teoría de la escultura, alejada de los manuales técnicos y centrada en el pensamiento humanista.
- El acceso a un texto clave del Renacimiento, que marca el inicio de una nueva forma de escribir y pensar sobre el arte.
- Una comprensión profunda de cómo el neoplatonismo influyó en la concepción de la creatividad y la belleza en el arte.
- La oportunidad de conocer el diálogo entre un humanista práctico y eruditos, que revela el ambiente intelectual de la época.
Ficha técnica
- Autor: Pomponio Gáurico
- Editorial: Ediciones Akal
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Historia de la pintura y la escultura
- Colección: FUENTES DEL ARTE
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 29/11/1989
- Número de páginas: 384
- Dimensiones: 17.0 cm x 25.0 cm
- Peso: 271.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una edición fundamental para comprender la evolución del pensamiento artístico en el Renacimiento. La obra de Gaurico es un testimonio excepcional de cómo el humanismo transformó la teoría del arte, elevando la escultura a una disciplina intelectual. Su enfoque dialogado y su riqueza conceptual la convierten en una lectura imprescindible para quienes buscan ir más allá de la técnica y adentrarse en las ideas que dieron forma al arte moderno.