Descripción
LUGARES DEL ARTE (VOL. I)
Resumen del libro
Este volumen profundiza en el conocimiento de la obra de arte como dispositivo cultural de significados múltiples, analizando la evolución de los espacios físicos e imaginarios donde el artista desarrolla su proceso creador. A través de casos concretos desde la Edad Moderna hasta la actualidad, la obra examina la interacción entre el creador y su entorno, así como su incidencia en la identidad del artista y de su obra. Una publicación académica que articula reflexiones en torno a los conceptos fundamentales de lugar, identidad y representación.
¿De qué trata?
El libro aborda el estudio de los espacios donde el arte se produce, se exhibe y se difunde, tanto físicos como imaginarios, desde la Edad Moderna hasta nuestros días. Analiza cómo el taller del artista, la sala de exposiciones y otros entornos influyen en la identidad del creador y en la propia obra. La investigación abarca diversos medios expresivos, desde la arquitectura y las artes plásticas tradicionales hasta la creación audiovisual, pasando por complejos sistemas de exhibición y difusión mediática. Se estructura a partir de casos concretos de impacto y relevancia histórica, ofreciendo un recorrido que conecta los procesos creativos con los espacios que los acogen y transforman.
Temas principales
- La evolución del espacio del taller del artista y su relación con el proceso creador
- La identidad del artista y su vínculo con los lugares de producción artística
- Los espacios de exhibición y difusión mediática como agentes transformadores de la obra
- La representación del espacio en diferentes medios artísticos (arquitectura, artes plásticas, creación audiovisual)
- El concepto de "lugar" como dispositivo cultural de significados múltiples en la Edad Moderna y Contemporánea
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está dirigida a estudiantes, investigadores y profesionales del ámbito de la historia del arte, la teoría del arte y las humanidades en general. Resulta especialmente útil para quienes buscan una aproximación académica y rigurosa a las relaciones entre el espacio, el artista y la obra de arte, así como para aquellos interesados en los procesos de creación y exhibición artística desde una perspectiva histórica y contemporánea.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de casos concretos que ilustran la evolución de los espacios artísticos desde la Edad Moderna hasta la actualidad
- Una reflexión profunda sobre cómo el entorno físico e imaginario del artista condiciona su identidad y su producción
- Una perspectiva multidisciplinar que integra diferentes medios artísticos y herramientas de análisis
- El resultado de una investigación universitaria rigurosa, con aportaciones de especialistas de diversas universidades españolas y extranjeras
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Laertes editorial, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Artes, Historia
- Colección: Laerte 108
- Fecha de edición: 2014
- Número de páginas: 326
- Dimensiones: 15.5 cm x 23.0 cm
- Peso: 520.0 gr
Valoración editorial
Lugares del Arte (Vol. I) constituye una obra de referencia para el estudio académico de los espacios artísticos y su influencia en la creación. Su enfoque multidisciplinar y la diversidad de casos analizados ofrecen una visión amplia y rigurosa que enriquece el debate sobre la identidad del artista y la representación. Es una lectura imprescindible para quienes deseen comprender cómo el entorno, tanto físico como simbólico, moldea la producción artística a lo largo de la historia moderna y contemporánea.