Descripción
Bienal de la imagen en movimiento`90
Resumen del libro
Este catálogo documenta la exposición que exploró las fronteras de la creación artística a través del cine, la televisión, el vídeo y la imagen por ordenador. Una obra de referencia para comprender cómo los medios audiovisuales redefinieron el arte contemporáneo a finales del siglo XX, ofreciendo una selección curada de obras que desafiaban los límites tradicionales del soporte visual.
¿De qué trata?
El volumen recoge el contenido de la Bienal de la Imagen en Movimiento celebrada en 1990, una muestra que reunió piezas clave de artistas que trabajaban con medios no gráficos. A través de 278 páginas, el lector encontrará un análisis de cómo el cine, la televisión, el vídeo y la incipiente imagen digital se convirtieron en herramientas de expresión artística. La publicación incluye ensayos críticos, fichas de obras y documentación visual que contextualizan el papel de estos lenguajes en el arte de la época, ofreciendo una visión integral de una exposición pionera en su campo.
Temas principales
- Creación artística a través del cine experimental y de autor
- El vídeo como medio de expresión plástica y narrativa
- La televisión como soporte crítico y estético en el arte contemporáneo
- La imagen generada por ordenador y sus primeras aplicaciones artísticas
- Catálogos de exposiciones y colecciones específicas del Museo Reina Sofía
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, comisarios, estudiantes de bellas artes, historia del arte y comunicación audiovisual, así como a profesionales del sector cultural interesados en las intersecciones entre arte y tecnología. También resultará de gran valor para coleccionistas y aficionados al arte contemporáneo que deseen profundizar en las prácticas artísticas basadas en la imagen en movimiento de finales del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Acceso a una selección documentada de obras clave de la Bienal de 1990, muchas de ellas difíciles de consultar en la actualidad.
- Contextualización histórica y crítica de los medios audiovisuales como herramientas artísticas en un momento de transición tecnológica.
- Perspectiva institucional del Museo Reina Sofía sobre la evolución del arte no gráfico y los nuevos soportes.
- Material de referencia para estudios académicos sobre videoarte, cine expandido y arte digital temprano.
Ficha técnica
- Autor: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
- Editorial: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
- Idioma: Español
- Tema: Formas de arte no gráfico, catálogos de exposiciones y colecciones específicas
- Colección: Museo Nacional Centro Reina Sofía
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: enero de 1990
- Número de páginas: 278
- Peso: 1124 g
Valoración editorial
Esta publicación constituye un testimonio documental de una exposición que marcó un hito en la institucionalización de los medios audiovisuales dentro del arte contemporáneo en España. Su valor radica en la capacidad de reunir y preservar el registro de obras efímeras o de difícil acceso, ofreciendo a investigadores y aficionados una fuente primaria para el estudio de un periodo clave en la convergencia entre arte y tecnología. Aunque su enfoque es especializado, resulta imprescindible para quienes buscan comprender la evolución del videoarte y la imagen digital en el contexto museístico de finales del siglo XX.