Descripción
La escultura del eclecticismo en España. Cosmopolitas entre Roma y París
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis profundo sobre la escultura española del eclecticismo, un periodo en el que los artistas nacionales se formaron en Roma y exhibieron en París, integrando influencias de ambas capitales artísticas. El autor, Carlos Reyero, examina cómo estos escultores combinaron modelos franceses e italianos para crear un lenguaje propio, desvelando las claves de su cultura visual. Un estudio imprescindible para comprender la evolución de la escultura decimonónica y el papel de España en el contexto artístico europeo.
¿De qué trata?
El libro aborda la escultura española del eclecticismo desde una perspectiva cosmopolita, centrándose en la formación de los escultores en Roma y su posterior proyección en los salones parisinos. Reyero demuestra que estas dos experiencias no son etapas separadas, sino complementarias e indisolubles. A través de una cuidada investigación, se identifican y analizan los modelos franceses e italianos que influyeron en los artistas españoles, permitiendo reconstruir su cultura visual. La obra explora cómo el eclecticismo, lejos de ser una mera mezcla de estilos, se convirtió en una estrategia creativa que definió una generación de escultores. Se examinan obras clave, circuitos artísticos y el diálogo entre tradición y modernidad, ofreciendo una visión completa de este fenómeno artístico.
Temas principales
- El eclecticismo como corriente estética en la escultura española del siglo XIX.
- La formación de escultores españoles en Roma y su influencia en el desarrollo de un lenguaje artístico propio.
- La exhibición y consagración de estos artistas en los salones y exposiciones de París.
- La identificación y análisis de modelos franceses e italianos coetáneos en la obra de los escultores españoles.
- La cultura visual del escultor cosmopolita y su papel en la modernización del arte español.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, investigadores, estudiantes universitarios de arte y humanidades, así como a cualquier lector interesado en la escultura española del siglo XIX y sus conexiones internacionales. También resultará de gran utilidad para profesionales de museos, comisarios de exposiciones y aficionados al arte que deseen profundizar en el eclecticismo y el cosmopolitismo artístico.
Qué aporta este libro
- Una visión renovada y documentada del eclecticismo en la escultura española, superando enfoques simplistas.
- La reconstrucción de la cultura visual de los escultores a través del análisis de sus referentes franceses e italianos.
- Un estudio detallado de las conexiones entre los centros artísticos de Roma y París y su impacto en la producción escultórica española.
- Claves para comprender la evolución del arte español en un contexto europeo, más allá de las fronteras nacionales.
Ficha técnica
- Autor: Reyero; Carlos
- Editorial: UAM Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: ESCULTURA
- Colección: COLECCION DE ESTUDIOS
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: No disponible
- Número de páginas: 287
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 710.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia dentro de los estudios sobre escultura decimonónica española. Su enfoque, que vincula de manera indisoluble la formación romana y la exhibición parisina, aporta una perspectiva novedosa y necesaria para entender el eclecticismo como un fenómeno cosmopolita. La rigurosidad de Carlos Reyero y su capacidad para conectar la producción artística con su contexto cultural hacen de este libro una lectura valiosa tanto para especialistas como para aficionados al arte que busquen una comprensión más profunda de este periodo.