Descripción
ROBERT RAUSCHENBERG: EL USO DE LAS IMAGENES
Resumen del libro
Este catálogo exhaustivo, publicado con motivo de la exposición homónima en la Fundación Juan March, ofrece una reinterpretación radical de la obra de Robert Rauschenberg con motivo del centenario de su nacimiento. Lejos de una retrospectiva convencional, el libro se centra en la práctica fotográfica como eje estructural de su proceso creativo. A través de obras clave de medio siglo de carrera (1949-1999), el lector descubrirá cómo fotografiar, usar y reusar imágenes fue el método habitual del artista. El volumen incluye una sobrecubierta de plástico serigrafiado, un guiño a las técnicas que el propio Rauschenberg empleó, y documenta piezas que muestran la evolución de su lenguaje visual.
¿De qué trata?
El libro-catálogo aborda la producción de Robert Rauschenberg desde una perspectiva inédita: la fotografía como práctica esencial y estructural de su obra. Organizado en torno a los momentos clave de cinco décadas, desde 1949 hasta 1999, el volumen analiza cómo el artista incorporó, transformó y reutilizó imágenes fotográficas en sus piezas. La publicación documenta la primera exposición individual de Rauschenberg en España, organizada por la Fundación Juan March en 1985, y la reinterpreta cuarenta años después, en colaboración con la Robert Rauschenberg Foundation de Nueva York. El diseño del catálogo es en sí mismo una obra conceptual, con una sobrecubierta de plástico flexible y traslúcido que deja transparentar la imagen de los fotógrafos Shunk-Kender, sobre la que se ha serigrafiado el título, rindiendo homenaje a la técnica que Rauschenberg empleó abundantemente, incluso sobre plástico.
Temas principales
- La fotografía como eje estructural en la obra de Robert Rauschenberg
- El proceso creativo de usar y reusar imágenes como método habitual de trabajo
- La evolución artística entre 1949 y 1999, desde sus primeras obras hasta las últimas
- La técnica de la serigrafía aplicada sobre soportes no convencionales, como el plástico
- La colaboración institucional entre la Fundación Juan March y la Robert Rauschenberg Foundation
- La reinterpretación de la obra del artista con motivo del centenario de su nacimiento
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales del arte, historiadores, conservadores, estudiantes de bellas artes y fotografía, así como a coleccionistas y aficionados con un interés profundo en el arte contemporáneo del siglo XX. También es una obra de referencia para quienes deseen comprender la intersección entre fotografía y arte conceptual, y para aquellos que siguen la trayectoria de la Fundación Juan March como institución divulgadora del arte. El lector ideal es aquel que busca un análisis riguroso y especializado, no una introducción generalista.
Qué aporta este libro
- Una reinterpretación actualizada de la obra de Rauschenberg, centrada en su práctica fotográfica, que complementa las visiones tradicionales de su trabajo.
- Acceso a una documentación visual exhaustiva de las piezas clave de medio siglo de creación, muchas de ellas expuestas en la muestra de 2025-2026.
- Un análisis detallado del proceso creativo del artista, mostrando cómo la reutilización de imágenes fue un método estructural, no anecdótico.
- Un objeto editorial de colección, con un diseño de sobrecubierta que replica las técnicas del artista, convirtiendo el catálogo en una pieza de arte en sí misma.
- Contexto histórico y curatorial a través de la colaboración entre la Fundación Juan March y la Robert Rauschenberg Foundation.
Ficha técnica
- Autor: RAUSCHENBERG, ROBERT
- Editorial: FUNDACION JUAN MARCH
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Artes aspectos generales, Teoría del arte, Conservación, restauración y cuidado de obras de arte, Adulteración, falsificación y sustracción de obras, Arte: aspectos económicos, Historia del arte / estilos de arte y diseño, Estilos de arte no definidos por fecha, Arte de los pueblos indígenas, Arte naïf, Arte oriental, Arte colonial
- Colección: FUNDACION JUAN MARCH
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: octubre de 2025
- Número de páginas: 320
- Peso: 1650 g
Valoración editorial
Este catálogo se presenta como una contribución significativa al estudio de Robert Rauschenberg, al proponer un enfoque novedoso que sitúa la fotografía en el centro de su práctica. La publicación, que acompaña a una exposición conmemorativa del centenario del artista, destaca por su rigor curatorial y por la calidad de su reproducción de obras. El diseño de la sobrecubierta, que integra elementos técnicos del propio Rauschenberg, añade un valor conceptual al volumen. Es una obra de consulta indispensable para especialistas y un objeto de colección para interesados en el arte contemporáneo, aunque su enfoque especializado puede resultar denso para un público no iniciado.