Descripción
El movimiento suspendido. La pausa del arte en el cine
Resumen del libro
Esta obra colectiva explora la fascinante relación entre el cine y la pausa, ese instante detenido que el arte lleva siglos persiguiendo. A través de un análisis riguroso, el libro desentraña cómo la pintura, la escultura y la fotografía han tratado de capturar el tiempo, mientras que el cine, como arte del movimiento, disuelve la pausa en su propio flujo. Una reflexión imprescindible para comprender la esencia de la imagen en movimiento y su diálogo con otras disciplinas artísticas.
¿De qué trata?
El libro parte de una premisa sugerente: el arte inventó la pausa. Desde las pinturas rupestres hasta la fotografía, cada disciplina ha buscado detener un instante, fijar un momento en el tiempo. Sin embargo, el cine, como sucesión de imágenes en movimiento, parece contradecir esta idea. A lo largo de sus páginas, los autores analizan cómo la pausa se manifiesta en el cine, ya sea a través de planos fijos, silencios o momentos de contemplación, y cómo esta tensión entre movimiento y detención define la experiencia cinematográfica. Se examinan obras clave y se reflexiona sobre la naturaleza del tiempo en el séptimo arte, estableciendo puentes con la historia del arte y la teoría de la comunicación.
Temas principales
- Relación entre cine y otras artes visuales (pintura, escultura, fotografía).
- El concepto de pausa y detención en la narrativa cinematográfica.
- La representación del tiempo en el cine y su diferencia con otras disciplinas.
- Teoría y crítica cinematográfica desde una perspectiva interdisciplinar.
- Estudios de comunicación aplicados al lenguaje audiovisual.
¿Para quién está recomendado?
Estudiantes y profesionales del cine, la comunicación audiovisual y la historia del arte, así como cinéfilos interesados en una aproximación teórica y reflexiva sobre el medio. También resultará de interés para investigadores en teoría cinematográfica y crítica cultural que busquen un análisis profundo sobre la naturaleza del tiempo en la imagen en movimiento.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original sobre el cine como arte de la pausa y el movimiento.
- Conexiones claras entre el cine y las tradiciones artísticas previas.
- Análisis detallados de obras cinematográficas desde un enfoque interdisciplinar.
- Herramientas conceptuales para comprender la teoría del tiempo en el audiovisual.
- Una reflexión actualizada sobre los estudios de comunicación y la crítica cinematográfica.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: Editorial Fragua
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio - Teoría y crítica cinematográficas - Estudios de comunicación
- Colección: Fragua Comunicación
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 266
- Dimensiones: 21.0 cm x 14.0 cm
- Peso: 474.0 gr
Valoración editorial
Un ensayo colectivo que invita a repensar el cine desde su relación con la pausa, un concepto aparentemente antitético al movimiento que lo define. La obra destaca por su enfoque interdisciplinar y su capacidad para tender puentes entre la teoría cinematográfica y la historia del arte. Resulta especialmente valiosa para quienes buscan una lectura académica pero accesible, que profundiza en la esencia del lenguaje audiovisual sin perder de vista su conexión con otras formas de expresión artística. Una aportación sólida dentro de los estudios de comunicación contemporáneos.