Descripción
LA MANERA DE ANDAR DE LOS MIRIAPODOS
Resumen del libro
Una obra inclasificable que transita entre la ficción fantástica, el ensayo corporal y el diario íntimo para explorar el trauma, la disociación y la memoria. A través de la figura del miriápodo como metáfora de una subjetividad escindida, el texto narra cómo el cuerpo registra lo vivido incluso cuando la mente se protege. Con una prosa incisiva y poética, la autora desgrana episodios de infancia, adolescencia y vida adulta marcados por la violencia sexual, el silencio y la vergüenza, ofreciendo una mirada lúcida y sin concesiones sobre la resiliencia y la fragilidad de la identidad.
¿De qué trata?
La obra se estructura como un recorrido fragmentado por la memoria de una voz narrativa que oscila entre lo humano y lo animal. El miriápodo, criatura que observa, repta y registra, sirve como alegoría de una conciencia hipersensible y vigilante que ha aprendido a sobrevivir a la violencia. A través de escenas aparentemente inconexas —campamentos de verano, duchas compartidas, consultas médicas, trayectos en autobús— se revela un hilo subterráneo de continuidad: el cuerpo como archivo de lo vivido. El texto aborda sin complacencia la experiencia del abuso sexual, la disociación como mecanismo de defensa y la dificultad de reconstruir una identidad fragmentada, cuestionando los discursos establecidos sobre salud mental, consentimiento y justicia.
Temas principales
- El trauma y la memoria corporal como archivo de la experiencia.
- La disociación y la subjetividad escindida ante la violencia sexual.
- La vergüenza, el silencio y la repetición como marcas del abuso.
- La fragilidad de la identidad y la búsqueda de una voz propia.
- La crítica a los discursos normativos sobre resiliencia y curación.
¿Para quién está recomendado?
Para lectores interesados en narrativas experimentales que fusionan ficción, ensayo y autobiografía. Recomendado especialmente a quienes buscan una exploración literaria honesta y sin concesiones sobre el trauma, la corporalidad y la memoria, así como a estudiosos de la literatura contemporánea que abordan la violencia de género y la salud mental desde una perspectiva poética y crítica.
Qué aporta este libro
- Una mirada lúcida y poética sobre cómo el cuerpo registra y procesa el trauma.
- Una reflexión profunda sobre la disociación y la construcción de la identidad tras la violencia.
- Una crítica sutil pero incisiva a los discursos simplistas sobre resiliencia y justicia.
- Una experiencia de lectura que desafía las fronteras entre géneros literarios.
- Una voz narrativa original que convierte lo animal en metáfora de lo humano.
Ficha técnica
- Autor: Aguilar Salinas, Marina
- Editorial: Ediciones Complutense
- Idioma: Español
- Tema: Ficción moderna y contemporánea
- Colección: Varia
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2026
- Número de páginas: 172
- Dimensiones: 21.0 cm x 14.0 cm
- Peso: 240.0 gr
Valoración editorial
Una propuesta literaria arriesgada y necesaria que logra tender puentes entre la experiencia íntima del trauma y una reflexión más amplia sobre la condición humana. La autora demuestra un dominio notable del lenguaje para transmitir la fragmentación y la hipersensibilidad de una conciencia herida, sin caer en el sensacionalismo ni en el consuelo fácil. Su valor principal reside en ofrecer una mirada original y poética sobre realidades que a menudo quedan silenciadas, convirtiendo la lectura en una experiencia tan incómoda como reveladora. Recomendado para quienes buscan una literatura que interpele, cuestione y transforme.