Descripción
Resistencias y disidencias en el cine español
Resumen del libro
Este volumen colectivo analiza las complejas relaciones entre el cine y las artes escénicas durante tres periodos clave de la historia de España: la Edad de Plata, la Guerra Civil y la posguerra. A través de un enfoque interdisciplinar, los autores revelan cómo estas conexiones dieron lugar a productos culturales que ofrecen una representación poliédrica y cambiante de la identidad nacional. Una obra esencial para comprender las resistencias y disidencias que moldearon el imaginario cinematográfico español.
¿De qué trata?
El libro examina los vínculos entre el cine y la industria escénica en su sentido más amplio, abarcando teatro, variedades y otras manifestaciones performativas. A lo largo de sus páginas, se exploran las formas en que estas disciplinas se influyeron mutuamente durante la Edad de Plata (finales del siglo XIX hasta la Guerra Civil), el conflicto bélico y la posterior dictadura. Los autores analizan cómo estas interacciones no solo generaron obras de creación, sino que también construyeron un imaginario de representación nacional complejo y en constante transformación, marcado por tensiones ideológicas, estéticas y sociales.
Temas principales
- Relaciones entre cine y artes escénicas en la España del siglo XX
- Representación de la identidad nacional a través del lenguaje cinematográfico
- Resistencias culturales y disidencias durante la Guerra Civil y la posguerra
- Influencia de la industria escénica en la construcción del imaginario fílmico
- Evolución estética e ideológica del cine español en contextos de conflicto
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores y estudiantes de cine, historia cultural y artes escénicas, así como a cinéfilos interesados en el cine español desde una perspectiva crítica y contextual. También resulta de gran valor para profesionales del ámbito audiovisual que busquen comprender las raíces históricas de las narrativas cinematográficas en España.
Qué aporta este libro
- Un análisis profundo de las conexiones entre cine y escena en periodos históricos clave
- Una visión renovada de la identidad nacional española a través del prisma cinematográfico
- Herramientas conceptuales para entender las dinámicas de resistencia cultural en contextos represivos
- Una aproximación interdisciplinar que enriquece la comprensión del cine como fenómeno cultural
Ficha técnica
- Autor: Pérez Morán, Ernesto (ed.); Sánchez Noriega, José Luis (ed.)
- Editorial: Ediciones Complutense
- Idioma: Español
- Tema: Películas, cine, teoría y crítica cinematográficas, directores de cine y cineastas, cine: estilos y géneros
- Colección: Investigación
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2021
- Número de páginas: 236
- Peso: 519 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva ofrece una mirada rigurosa y original sobre un aspecto poco explorado del cine español: su diálogo con las artes escénicas en momentos de fuerte tensión histórica. La perspectiva interdisciplinar y el enfoque en las resistencias culturales la convierten en una lectura imprescindible para quienes deseen profundizar en la construcción de la identidad nacional a través del cine, más allá de los relatos canónicos.