Descripción
ANIME COMPLEJO
Resumen del libro
Este ensayo propone una mirada profunda y analítica al anime como fenómeno narrativo, más allá de su imagen de entretenimiento popular y aparentemente sencillo. El autor desmonta el mito del anime como un arte meramente formulaico, explorando la complejidad narrativa que caracteriza a obras clave como 'Evangelion' o 'Ghost in the Shell'. A través de las herramientas de la narratología y la poética histórica, el libro ofrece una cronología del anime complejo, revelando cómo estas producciones han influido en el audiovisual comercial global y han consolidado una identidad cultural única. Una lectura esencial para quienes buscan entender las capas de significado y la sofisticación oculta tras las animaciones japonesas.
¿De qué trata?
El libro analiza el anime no solo como un producto de entretenimiento global, sino como un vehículo de narración sofisticada. Se centra en la idea de que, lejos de ser simple, el anime ha desarrollado formas narrativas complejas que desafían las convenciones clásicas. A través de series y películas emblemáticas, se examina cómo esta complejidad responde a estrategias de producción frente a la interactividad de los videojuegos, a la necesidad de captar nichos de mercado en la era multipantalla, o a la hibridación de modos narrativos tradicionalmente opuestos, como el clasicismo y el cine de autor. El autor utiliza la poética histórica para trazar una cronología que demuestra que estos títulos son hitos fundamentales en el establecimiento de un nuevo tipo de narración en el audiovisual comercial.
Temas principales
- Narración compleja en el anime: análisis de estructuras no lineales, multiperspectivismo y rupturas temporales.
- Identidad cultural japonesa: cómo el anime complejo se convierte en embajador y constructor de una imagen cultural.
- Poética histórica de los modos de narración: evolución y clasificación de las formas narrativas en el audiovisual.
- Relación entre el anime y otros medios: especialmente la influencia de la interactividad de los videojuegos y la era multipantalla.
- Hibridación narrativa: fusión de elementos del cine clásico, el arte y el ensayo en producciones comerciales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos del cine, la comunicación audiovisual y la cultura japonesa, así como a aficionados al anime que deseen profundizar en el análisis narrativo de sus obras favoritas. También resulta de interés para guionistas, críticos y cualquier lector interesado en las estrategias narrativas del entretenimiento global contemporáneo.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva académica y rigurosa que desmonta la idea del anime como un género simple y formulaico.
- Un marco teórico basado en la narratología y la poética histórica para analizar la complejidad en el audiovisual.
- Una cronología detallada de las obras clave del anime complejo, desde sus orígenes hasta la actualidad.
- Herramientas para comprender cómo la narrativa del anime influye y es influida por otros medios y contextos culturales.
- Un análisis crítico de la relación entre la producción cultural y las estrategias de mercado en la era digital.
Ficha técnica
- Autor: LORIGUILLO-LOPEZ; ANTONIO
- Editorial: Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma
- Idioma: Español
- Tema: PELICULAS ANIMADAS
- Colección: ALDEA GLOBAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 186
- Dimensiones: 240.0 x 160.0
- Peso: 433.0
Valoración editorial
Esta obra representa una aportación valiosa y necesaria para el estudio del anime desde una perspectiva narratológica. Su enfoque académico, pero accesible, permite tanto a especialistas como a entusiastas adentrarse en las capas de significado que subyacen en producciones aparentemente populares. La propuesta de una cronología del anime complejo ofrece una guía clara para entender su evolución y su impacto en el audiovisual global. Es, sin duda, un libro que enriquecerá la comprensión de cualquier lector interesado en la sofisticación narrativa del entretenimiento contemporáneo.