Descripción
LA SOCIETAT ARTISTICA I LITERARIA DE CATALUNYA, 1897-1935
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis exhaustivo de la Societat Artística i Literària de Catalunya, una entidad fundada en 1900 en la Sala Parés de Barcelona que se mantuvo activa hasta 1935. La obra reconstruye su trayectoria, desde su fundación por el paisajista Modest Urgell hasta su proyección nacional e internacional, destacando su papel como catalizador del arte catalán de principios del siglo XX. El lector descubrirá una institución que, a diferencia de otros grupos efímeros, logró una longevidad excepcional y acogió a un centenar de artistas, entre pintores y escultores, algunos con gran proyección internacional. Es una obra clave para comprender la efervescencia cultural de la Barcelona de 1900.
¿De qué trata?
El libro traza la historia de la Societat Artística i Literària de Catalunya, una entidad fundada en 1900 en la galería Sala Parés de Barcelona por iniciativa del maestro paisajista Modest Urgell, seguido por los pintores Lluís Graner y Enric Galwey. A diferencia de los grupos artísticos efímeros que surgieron en la misma época, esta sociedad mantuvo su actividad hasta 1935, lo que la convierte en un caso singular. Su proyección se basó en exposiciones de gran éxito celebradas en Barcelona y, excepcionalmente, en Madrid. La obra analiza su ambición y duración, más propias de las sociedades artísticas de Londres y París del siglo XIX, y revela cómo a lo largo de su carrera acogió a un centenar de firmas, entre pintores y escultores, algunos con reconocimiento internacional. Conocer esta sociedad es entender una iniciativa clave en la vida artística de la capital catalana de principios del siglo XX.
Temas principales
- Historia de las sociedades artísticas en la Europa de finales del siglo XIX y principios del XX.
- La efervescencia cultural en Barcelona durante el cambio de siglo (1900).
- El papel de la Sala Parés como epicentro del arte catalán.
- La figura de Modest Urgell y otros artistas fundadores.
- La proyección nacional e internacional de los artistas asociados a la entidad.
- La longevidad y organización de una sociedad artística frente a grupos efímeros.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, investigadores y estudiantes interesados en el arte catalán de principios del siglo XX. También resultará de gran interés para aficionados a la historia cultural de Barcelona, así como para lectores que deseen comprender el fenómeno de las sociedades artísticas en el contexto europeo. Es una obra de referencia para quienes buscan un análisis detallado y riguroso de una institución clave en la vida artística de la época.
Qué aporta este libro
- Un estudio en profundidad de una sociedad artística con una trayectoria excepcionalmente larga (1900-1935).
- Información detallada sobre un centenar de artistas, entre pintores y escultores, algunos con proyección internacional.
- Una visión contextualizada de la efervescencia cultural de Barcelona en el cambio de siglo.
- Un análisis comparativo con sociedades artísticas de Londres y París del siglo XIX.
- Una contribución al conocimiento de un fenómeno artístico aún poco estudiado.
Ficha técnica
- Autor: Esther Alsina Galofre
- Editorial: Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma
- Idioma: Catalán
- Tema: Teoría del arte
- Colección: Memoria Artium
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 299
- Dimensiones: 240.0 x 170.0 mm
- Peso: 739.0 g
Valoración editorial
Esta obra representa una aportación significativa al estudio del arte catalán de principios del siglo XX, al centrarse en una institución que, pese a su relevancia, ha sido poco investigada. La autora combina rigor documental con una narrativa clara, ofreciendo al lector una visión completa de la Societat Artística i Literària de Catalunya. Su enfoque, que conecta el fenómeno local con las corrientes europeas, la convierte en una lectura imprescindible para especialistas y aficionados interesados en la historia cultural de Barcelona.