Descripción
Georges Bataille y la parte del arte
Resumen del libro
Este ensayo examina en profundidad la concepción del arte en el pensamiento de Georges Bataille, uno de los filósofos más radicales del siglo XX. La obra explora cómo el arte, para Bataille, pertenece a la esfera de lo inútil y lo desinteresado, reflejando la "parte maldita" de la humanidad. A través de un análisis riguroso, la autora desvela el carácter transgresor de la creación artística como vía para que el ser humano reencuentre su soberanía en el tiempo trágico de la creación. Un estudio imprescindible para comprender la relación entre estética, transgresión y existencia.
¿De qué trata?
El libro analiza la singular perspectiva de Georges Bataille sobre el arte, alejada de las concepciones tradicionales que lo vinculan con la utilidad o el placer estético convencional. Para Bataille, el arte se sitúa en el terreno de lo improductivo, en la esfera de las actividades que no generan beneficio ni responden a fines prácticos. Esta "inutilidad" es precisamente lo que le confiere su poder transgresor y su capacidad para conectar con la "parte maldita" de la existencia humana: aquello que escapa al control, a la razón y al orden establecido. La obra explora cómo, a través del acto creativo, el individuo puede recuperar su soberanía, entendida como una experiencia límite que desafía las normas y se enfrenta a lo trágico de la condición humana. La autora desglosa los conceptos batailleanos de gasto, exceso, erotismo y muerte para mostrar cómo el arte se convierte en un vehículo para acceder a lo sagrado y a lo informe.
Temas principales
- La concepción del arte como actividad inútil y desinteresada en el pensamiento de Bataille.
- La noción de "parte maldita" y su relación con la creación artística y la transgresión.
- El arte como vía para la recuperación de la soberanía individual frente a las estructuras sociales.
- La conexión entre estética, erotismo, muerte y experiencia trágica en la obra de Bataille.
- El análisis del gasto improductivo y el exceso como fundamentos de la práctica artística.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de filosofía, teoría del arte y estética, así como a artistas y profesionales del ámbito cultural interesados en las corrientes de pensamiento más radicales del siglo XX. También resultará de gran interés para lectores con formación previa en filosofía contemporánea que deseen profundizar en la obra de Georges Bataille y su impacto en la comprensión del arte como experiencia transgresora.
Qué aporta este libro
- Una interpretación rigurosa y actualizada del pensamiento estético de Georges Bataille, uno de los filósofos más complejos y fascinantes del siglo XX.
- Claves para entender la relación entre arte, transgresión y soberanía desde una perspectiva filosófica no convencional.
- Un análisis detallado de conceptos fundamentales como la "parte maldita", el gasto improductivo y la experiencia trágica aplicados al ámbito artístico.
- Herramientas conceptuales para repensar el valor y la función del arte más allá de los criterios utilitaristas y mercantiles.
Ficha técnica
- Autor: GarcÆa Vergara; Marisa
- Editorial: Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma
- Idioma: Español
- Tema: TEORIA DEL ARTE
- Colección: MEMORIA ARTIUM
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 512
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 1266.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan una aproximación académica y exhaustiva al pensamiento estético de Georges Bataille. Su principal valor reside en la claridad con que aborda conceptos complejos y en la profundidad del análisis, que permite al lector comprender la singularidad de la propuesta batailleana sobre el arte. Recomendada para especialistas y lectores avanzados, este ensayo ofrece una mirada necesaria para repensar el lugar de la creación artística en un mundo dominado por la utilidad y el rendimiento.

