Descripción
Imatges d'atac
Resumen del libro
Este ensayo explora la función crítica y polémica del arte visual en la Edad Moderna, desafiando la idea de que el arte combativo surge solo a partir del siglo XVIII. A través del análisis de obras de los siglos XVI y XVII, el libro revela cómo artistas y mecenas utilizaron la imagen como arma de ataque contra personajes, instituciones y conflictos concretos. Una investigación pionera que examina las condiciones de producción, difusión y recepción de estas obras, ofreciendo una perspectiva europea global sobre un capítulo poco estudiado de la historia del arte.
¿De qué trata?
El libro aborda la existencia de un arte visual combativo en la Europa de los siglos XVI y XVII, mucho antes de que artistas como Hogarth, Daumier o Goya hicieran de la crítica social su sello distintivo. En una época dominada por fastuosos programas iconográficos de propaganda política y religiosa, también surgieron imágenes abiertamente hostiles hacia el enemigo, alimentadas por las guerras de religión y los conflictos territoriales. La obra analiza el contexto en el que se gestaron estas imágenes, quiénes las encargaron y con qué propósito, qué artistas las ejecutaron y con qué grado de compromiso, los medios artísticos utilizados para su difusión, y el impacto que podían tener en sus receptores. Se trata de un estudio exhaustivo que, por primera vez, aborda este fenómeno de manera global desde una perspectiva paneuropea.
Temas principales
- Función crítica y polémica del arte en la Edad Moderna.
- Arte como arma de propaganda y ataque en conflictos religiosos y políticos.
- Condiciones de producción, difusión y recepción de imágenes combativas.
- Estrategias visuales y retóricas empleadas para denigrar al enemigo.
- Relación entre mecenazgo, poder y creación artística en los siglos XVI y XVII.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes universitarios de arte e historia, investigadores en ciencias sociales y humanidades, así como a lectores interesados en la historia de la propaganda visual, la iconografía política y el papel del arte como herramienta de crítica social antes de la Ilustración.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa y global sobre el arte combativo en la Edad Moderna, tradicionalmente ignorado por la historiografía.
- Un análisis detallado de las estrategias visuales y los contextos de producción de imágenes polémicas.
- Claves para comprender cómo el arte ha servido históricamente como vehículo de crítica y ataque político y religioso.
- Un estudio riguroso que conecta la historia del arte con la historia social y política de Europa.
Ficha técnica
- Autor: Fontcuberta Famadas; Cristina
- Editorial: Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma de Barcelona
- Idioma: Catalán
- Tema: TEORIA DEL ARTE
- Colección: MEMORIA ARTIUM
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2011
- Número de páginas: 542
- Dimensiones: 240.0 x 170.0 cm
- Peso: 1340.0 g
Valoración editorial
Imatges d'atac es una obra de referencia para quienes deseen profundizar en la historia del arte desde una óptica crítica y contextual. Su enfoque riguroso y su alcance europeo la convierten en una lectura esencial para especialistas, aunque su densidad y extensión pueden suponer un reto para el lector no académico. Aporta una visión necesaria sobre cómo el arte ha sido, mucho antes de la modernidad, un campo de batalla ideológico.