Descripción
La formació del Sistema Disseny Barcelona (1914-2014), un camí de modernitat
Resumen del libro
Esta obra colectiva traza la evolución del diseño en Barcelona a lo largo de un siglo, desde los albores de la modernidad hasta su consolidación como disciplina. El lector descubrirá los orígenes del diseño gráfico catalán, el papel de las vanguardias europeas y el desarrollo de una industria creativa que ha convertido la ciudad en un referente internacional. Un análisis transversal que combina historia, arte y profesión.
¿De qué trata?
El libro examina el proceso de formación del sistema del diseño en Barcelona entre 1914 y 2014, un periodo clave para entender su identidad creativa. Se inicia con los precedentes del diseño gráfico en Catalunya durante las primeras décadas del siglo XX, cuando el cartellismo, la gráfica, la perfumería y el interiorismo vivían un momento de madurez artística. A continuación, aborda la participación de los artistas catalanes en las vanguardias europeas y cómo estas influencias se integraron en la producción local.
La obra también analiza la implementación de la industria, la creación de instituciones impulsadas por los propios diseñadores y la lucha por el reconocimiento de una profesión que aspiraba a convertirse en disciplina académica. A través de múltiples aportaciones, se ofrece una lectura transversal de la evolución reciente del diseño, destacando su papel en la construcción de la modernidad en un país donde esta disciplina goza de una gran aceptación.
Temas principales
- Orígenes del diseño gráfico catalán y su relación con las vanguardias europeas.
- Desarrollo de la industria del diseño en Barcelona durante el siglo XX.
- Creación de instituciones profesionales y la profesionalización del diseño como disciplina.
- Evolución del cartellismo, la gráfica, el interiorismo y la perfumería como expresiones artísticas.
- La modernidad como hilo conductor del diseño barcelonés.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales del diseño, historiadores del arte, estudiantes de disciplinas creativas y cualquier persona interesada en la evolución cultural e industrial de Barcelona. También es una obra de referencia para investigadores que busquen una visión completa y transversal del diseño en Catalunya.
Qué aporta este libro
- Una visión histórica completa del diseño en Barcelona, desde sus inicios hasta la actualidad.
- Un análisis transversal que conecta arte, industria, instituciones y profesión.
- Comprensión del contexto cultural y social que ha hecho del diseño barcelonés un referente.
- Acceso a investigaciones y perspectivas diversas sobre un campo poco documentado.
- Una obra de consulta imprescindible para entender la modernidad en el diseño catalán.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Publicacions i Edicions de la Universitat de Barcelona
- Idioma: Catalán
- Tema: Estilos de arte y diseño: posmodernismo
- Colección: Singularitats
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2014
- Número de páginas: 544
- Peso: 1289 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva se presenta como un estudio exhaustivo y riguroso sobre la formación del diseño en Barcelona, un tema que hasta ahora carecía de una visión de conjunto. Su enfoque multidisciplinar y la diversidad de voces que reúne la convierten en una herramienta valiosa para especialistas y aficionados. El libro destaca por su capacidad para contextualizar el diseño dentro de la historia cultural de la ciudad, ofreciendo claves para entender su éxito y proyección internacional. Una lectura recomendada para quienes buscan profundizar en las raíces de la creatividad barcelonesa.