Descripción
Miguel García Delgado (GEA)
Resumen del libro
Este libro ofrece un estudio exhaustivo y completo de la obra del escultor sevillano Miguel García Delgado, conocido como GEA. La obra analiza su trayectoria entre 1970 y 2012, periodo en el que se consolidó como la figura más relevante de la escultura postmoderna en Sevilla. El lector descubrirá cómo GEA combinó la tradición figurativa naturalista con influencias de las Vanguardias, la Antigüedad Clásica y el Barroco, creando un lenguaje escultórico único y avanzado. Una obra imprescindible para comprender la evolución de la escultura contemporánea en el contexto andaluz.
¿De qué trata?
El libro constituye un análisis pormenorizado de la producción artística de Miguel García Delgado (GEA), considerado el máximo exponente de la figuración naturalista avanzada y culta en Sevilla entre 1970 y 2012. La obra examina la singularidad de su estilo, caracterizado por una asimilación original de múltiples referentes: desde los estímulos de la Antigüedad Clásica hasta la doble identidad intelectiva del Barroco, pasando por los distintos enfoques primitivos de las Vanguardias históricas. Esta capacidad de síntesis y su carácter conceptualmente avanzado lo convirtieron en el gran referente escultórico de la Postmodernidad en la ciudad. El estudio profundiza en cómo GEA logró superar el mero naturalismo para crear un lenguaje propio, culto y contemporáneo, que dialoga con la tradición sin renunciar a la innovación.
Temas principales
- Escultura figurativa naturalista avanzada en la Sevilla contemporánea.
- Influencia de las Vanguardias históricas y la Antigüedad Clásica en la obra de GEA.
- La doble identidad intelectiva barroca como fuente de inspiración.
- La escultura postmoderna y su desarrollo en el contexto andaluz.
- Biografía artística y evolución estilística de Miguel García Delgado.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, críticos, comisarios, estudiantes de bellas artes y escultura, así como a cualquier lector interesado en el arte contemporáneo español y, en particular, en la escultura andaluza del siglo XX y principios del XXI. También resultará de gran valor para coleccionistas y aficionados que deseen conocer en profundidad la obra de uno de los escultores más singulares de la postmodernidad sevillana.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y completo de la trayectoria artística de Miguel García Delgado, cubriendo más de cuatro décadas de producción.
- Una comprensión detallada de las claves estéticas y conceptuales que definen su obra, desde el naturalismo hasta la influencia vanguardista.
- Contextualiza la figura de GEA dentro del panorama escultórico postmoderno, destacando su papel como referente en Sevilla.
- Ofrece una visión profunda de cómo el artista integró tradición y modernidad en un lenguaje escultórico propio y avanzado.
- Una herramienta indispensable para investigadores y estudiosos del arte contemporáneo andaluz.
Ficha técnica
- Autor: Luque Teruel, Andrés
- Editorial: Editorial Universidad de Sevilla-Secretariado de P
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, historia del arte / estilos de arte y diseño, escultura, biografía: arte y espectáculo
- Colección: ARTE
- Fecha de edición: junio de 2017
- Número de páginas: 381
- Peso: 920 g
Valoración editorial
Esta monografía se presenta como la referencia académica fundamental sobre la figura de Miguel García Delgado (GEA). Su enfoque, que combina el rigor documental con el análisis estético, permite al lector adentrarse en la complejidad de un artista que supo navegar entre la tradición y la vanguardia. Para aquellos interesados en la escultura contemporánea y en la historia del arte sevillano reciente, este libro ofrece una perspectiva completa y necesaria, avalada por la profundidad de su investigación y la claridad expositiva de su autor.