Descripción
COMENTARIO DE LA PINTURA Y PINTORES ANTIGUOS (CARTONE)
Resumen del libro
Esta obra es un tratado fundamental para comprender la teoría del arte en la España del siglo XVI. Escrita hacia 1560 por Felipe de Guevara, figura clave de la corte de Felipe II, ofrece una detallada descripción de las técnicas y géneros pictóricos de la Antigüedad, aplicándolos al contexto moderno. Su valor principal reside en ser una de las primeras interpretaciones críticas de la obra de El Bosco en España, además de constituir un completo estudio sobre la vida y obra de su autor. Esta edición crítica, la primera de su tipo, presenta el texto anotado y contextualizado, convirtiéndolo en una referencia indispensable para especialistas y aficionados al arte.
¿De qué trata?
Felipe de Guevara redactó este manuscrito con el objetivo de instruir tanto a artistas como a coleccionistas y aficionados al arte de su tiempo. El libro se estructura en torno a dos ejes principales: por un lado, un recorrido erudito por las técnicas pictóricas de los pintores antiguos, como el temple, el encausto o la pintura al fresco, explicando su utilidad y vigencia en el siglo XVI. Por otro, incluye agudos comentarios sobre el arte contemporáneo al autor, destacando sus observaciones sobre la obra de El Bosco, a quien defiende de las interpretaciones moralizantes de la época, considerándolo un innovador en la representación de lo grotesco y lo fantástico. La obra es, por tanto, un puente entre el saber clásico y la práctica artística del Renacimiento español, y un testimonio único del pensamiento estético de la corte filipina.
Temas principales
- Técnicas pictóricas de la Antigüedad clásica y su pervivencia en el Renacimiento.
- Teoría y crítica del arte en la España del siglo XVI.
- Interpretación temprana y reivindicación de la obra de El Bosco.
- Relación entre el artista, el mecenas y el aficionado al arte en la corte de Felipe II.
- Edición crítica y estudio filológico de un manuscrito fundamental para la historiografía del arte español.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes universitarios de arte e historia, investigadores del Renacimiento español y la cultura de la corte de Felipe II, así como a coleccionistas y aficionados al arte con un interés profundo en las fuentes primarias de la teoría artística. Es especialmente relevante para aquellos que estudian la recepción de El Bosco en España y la evolución de la crítica de arte en el siglo de oro.
Qué aporta este libro
- Acceso a un texto fundacional de la teoría del arte español, presentado en una edición crítica rigurosa y anotada.
- Una perspectiva única sobre la valoración de El Bosco en el siglo XVI, alejada de interpretaciones simplistas.
- Comprensión de las técnicas pictóricas antiguas y su aplicación en el contexto renacentista, explicadas por un humanista de la época.
- Un profundo análisis de la figura de Felipe de Guevara, un intelectual clave en la España de Felipe II, y su contribución al pensamiento artístico.
Ficha técnica
- Autor: Felipe de Guevara
- Editorial: Ediciones Akal
- Idioma: Español
- Tema: Arte, Historia del arte, Teoría y crítica de arte
- Colección: ARTE Y ESTETICA
- Encuadernación: Tapa dura
- Fecha de edición: 2016
- Número de páginas: 320
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 791.0 gr
Valoración editorial
Estamos ante una obra de referencia imprescindible para cualquier biblioteca especializada en arte español o teoría artística del Renacimiento. La edición crítica que presenta Akal no solo rescata un texto de enorme valor histórico, sino que lo dota de todo el aparato crítico necesario para su correcta interpretación. Su interés radica en que no es un manual de historia del arte al uso, sino la voz directa de un humanista que reflexiona sobre la práctica artística de su tiempo, ofreciendo claves únicas para entender la cultura visual del siglo XVI. Un libro exigente pero enormemente gratificante para el lector que busca profundizar en las fuentes del pensamiento artístico.