Descripción
INT. AL COLOR
Resumen del libro
Este manual de referencia, elaborado por un equipo de especialistas en color y docencia, ofrece a estudiantes de arte de nivel medio-alto una comprensión profunda y rigurosa de los fenómenos cromáticos. Más allá de una simple descripción, la obra proporciona explicaciones convincentes y conecta la teoría del color con disciplinas afines. El lector encontrará fundamentos físicos y ópticos, historia y simbología del color, principios de armonía, y una introducción a las técnicas y soportes digitales más actuales.
¿De qué trata?
El libro aborda el color desde una perspectiva integral y multidisciplinar. Se estructura en torno a los fundamentos teóricos y físicos que explican la naturaleza de la luz y el color, incluyendo principios de óptica. A continuación, explora la evolución histórica del uso del color y su carga simbólica en diferentes contextos artísticos y culturales. La obra también profundiza en los principios de armonía y combinación cromática, esenciales para la creación plástica. Finalmente, dedica un espacio a las técnicas y soportes digitales contemporáneos para la gestión y aplicación del color en la imagen. Todo ello se presenta con un enfoque descriptivo y reflexivo, conectado con las disciplinas afines de las que se nutre y a las que remite.
Temas principales
- Fundamentos físicos y ópticos del color (naturaleza de la luz, síntesis aditiva y sustractiva).
- Historia y evolución del uso del color en el arte y el diseño.
- Simbología y significado cultural de los colores.
- Principios de armonía cromática y teoría de la combinación de colores.
- Técnicas y soportes digitales aplicados a la gestión y reproducción del color.
¿Para quién está recomendado?
Está especialmente dirigido a estudiantes de arte, diseño y disciplinas afines de un nivel medio-alto que buscan una comprensión sólida y fundamentada del color. También resulta de gran utilidad para artistas, ilustradores, diseñadores gráficos y profesionales creativos que deseen profundizar en los principios teóricos y prácticos que rigen el uso del color en su trabajo.
Qué aporta este libro
- Proporciona una base teórica sólida y rigurosa sobre los fenómenos del color.
- Conecta la teoría del color con su aplicación práctica en diferentes disciplinas artísticas.
- Ofrece una visión completa que abarca desde los fundamentos físicos hasta las herramientas digitales actuales.
- Ayuda a desarrollar un criterio fundamentado para la selección y combinación de colores.
- Es una obra de referencia elaborada por un equipo docente especializado, ideal para el estudio autodidacta o como material de apoyo en cursos.
Ficha técnica
- Autor: José María González Cuasante, Blanca Fernández Quesada, María del Mar Cuevas Riaño
- Editorial: Ediciones Akal
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Bellas Artes y Aplicadas - Bellas Artes
- Colección: AKAL BELLAS ARTES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2006
- Número de páginas: 240
- Dimensiones: 29.0 cm x 22.0 cm
- Peso: 1059.0 gr
Valoración editorial
Este manual se distingue por su enfoque didáctico y riguroso, abordando el color desde una perspectiva que integra la ciencia, la historia y la práctica artística. Es una herramienta valiosa para quienes buscan ir más allá de las nociones básicas y desean una comprensión profunda y aplicada de los fenómenos cromáticos. Su estructura clara y su contenido bien fundamentado lo convierten en un recurso de consulta imprescindible para estudiantes y profesionales del ámbito artístico.

