Descripción
La teoría de canto de órgano y contrapunto en el Renacimiento español
Resumen del libro
Esta obra ofrece un estudio en profundidad sobre la teoría musical del Renacimiento español temprano, un período crucial en la evolución del pensamiento musical europeo. El lector encontrará un análisis riguroso de la relación entre los teóricos españoles y sus contemporáneos, la proliferación de tratados en castellano y los aspectos prácticos de la música polifónica. Como novedad, se presenta la primera edición crítica de la Sumula de canto de organo de Domingo Marcos, el primer tratado sobre polifonía impreso en español, permitiendo acceder directamente al pensamiento de los músicos de la época.
¿De qué trata?
El volumen se estructura en torno a tres ejes fundamentales que se entrecruzan a lo largo de sus páginas. En primer lugar, examina la conexión de los teóricos españoles con el resto de sus colegas europeos, situando la producción nacional en el contexto cultural del momento. En segundo lugar, analiza la notable proliferación de tratados teóricos publicados en lengua castellana a finales del siglo XV, un fenómeno editorial de gran relevancia. Por último, explora los aspectos de la práctica musical relativos a la teoría expuesta en dichos tratados, ofreciendo una visión integral. La obra culmina con la edición crítica de la Sumula de canto de organo, un texto clave que revela cómo los ejecutantes prácticos de la época eran capaces de improvisar contrapunto y leer la polifonía habitual.
Temas principales
- Teoría musical del Renacimiento español temprano.
- Relación e influencia entre los teóricos españoles y el entorno cultural europeo.
- Proliferación editorial de tratados musicales en lengua castellana durante el siglo XV.
- Práctica musical de la polifonía: canto de órgano y contrapunto improvisado.
- Edición crítica de la Sumula de canto de organo de Domingo Marcos.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, historiadores de la música, estudiantes de musicología y conservatorios, así como a intérpretes de música antigua interesados en las fuentes teóricas del Renacimiento. También resultará de gran valor para investigadores que estudien la transmisión del conocimiento musical en la Europa del siglo XV y para cualquier lector con un interés académico en la teoría de la música y el contrapunto históricos.
Qué aporta este libro
- Acceso a la primera edición crítica de un tratado fundamental para la comprensión de la polifonía renacentista española.
- Un análisis contextualizado que sitúa la teoría musical española en su justa correspondencia con la europea.
- Datos esenciales para comprender las características y la relevancia de la producción teórica española del momento.
- Una visión integradora que conecta la teoría escrita con la práctica musical de los ejecutantes de la época.
Ficha técnica
- Autor: Galán Gómez, Santiago
- Editorial: Editorial Alpuerto S.A.
- Idioma: Español
- Tema: Música, teoría de la música y musicología, música medieval y renacentista (c. 1000-c. 1600)
- Colección: Estudios sobre música antigua
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: julio de 2016
- Número de páginas: 340
- Peso: 724 g
Valoración editorial
Nos encontramos ante una obra de musicología especializada que llena un vacío significativo en el estudio de la teoría musical renacentista española. Su principal valor reside en ofrecer, por primera vez, una edición crítica de la Sumula de canto de organo, un texto fundacional para la polifonía en español. El enfoque del autor, que entrelaza el análisis teórico con el contexto europeo y la práctica musical, proporciona una perspectiva completa y rigurosa. Es, sin duda, una referencia obligada para especialistas y una fuente primaria de gran utilidad para la investigación académica en el campo de la música antigua.