Descripción
La música en los teatros de Madrid, II: La imagen de la monarquía
Resumen del libro
Este volumen analiza el resurgir de la loa, un género breve teatral, en el Madrid de finales del siglo XVIII, centrándose en las obras dedicadas a Carlos IV y María Luisa de Parma. A través del estudio de once libretos y nueve partituras conservados en la Biblioteca Histórica Municipal de Madrid, el lector descubrirá cómo estos espectáculos, cargados de lenguaje alegórico y espectacularidad, funcionaban como vehículos de propaganda política para transmitir la imagen oficial de la monarquía. Una obra imprescindible para comprender la intersección entre música, teatro y poder en la España ilustrada.
¿De qué trata?
El libro se adentra en la loa cortesana, un género que había ido desapareciendo a lo largo del siglo XVIII pero que experimentó un notable renacimiento en Madrid durante la década de 1770. La obra se centra en el repertorio representado entre 1792 y 1797, un periodo clave para la consolidación de la imagen de la monarquía borbónica. El autor examina cómo estos textos, firmados por dramaturgos y compositores como Luis Moncín, L. F. Comella, Pablo del Moral, Pablo Esteve o Blas de Laserna, no solo entretenían, sino que también transmitían un mensaje político deliberado. A través del análisis de once libretos y nueve partituras, se desvela la función propagandística de estas piezas, que utilizaban la alegoría y la espectacularidad para ensalzar a los reyes y legitimar su poder en los escenarios madrileños.
Temas principales
- La loa como género breve teatral y su evolución en el siglo XVIII.
- El teatro cortesano y palaciego como herramienta de propaganda política.
- La construcción de la imagen de la monarquía de Carlos IV y María Luisa de Parma.
- El lenguaje alegórico y la espectacularidad en las representaciones dieciochescas.
- Análisis de libretos y partituras de autores destacados del periodo.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, musicólogos, historiadores del arte y del teatro, así como a estudiantes universitarios de estas disciplinas. También resultará de gran interés para cualquier lector culto apasionado por la historia de la música, la literatura dramática del siglo XVIII y las relaciones entre el poder y las artes escénicas en la España de la Ilustración.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de un repertorio de loas cortesanas poco conocido y de gran valor documental.
- La transcripción de once libretos y nueve partituras originales, facilitando su estudio directo.
- Una perspectiva interdisciplinar que conecta la musicología, la historia del teatro y la historia política.
- Una comprensión profunda de cómo el teatro musical servía a los intereses de la monarquía en un periodo histórico clave.
Ficha técnica
- Autor: Labrador; Germán
- Editorial: Editorial Alpuerto S.A.
- Idioma: Español
- Colección: MUSICA
- Encuadernación: Bolsillo
- Número de páginas: 345
- Peso: 480 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para especialistas, que ofrece un estudio riguroso y bien documentado sobre un aspecto concreto y fascinante del teatro musical del siglo XVIII. Su principal valor reside en la recuperación y análisis de un corpus de obras que ilustran la compleja relación entre la creación artística y el poder político. Es una lectura indispensable para quienes deseen profundizar en la historia cultural de la España ilustrada desde una perspectiva académica y especializada.