Descripción
Teatro y artes escénicas en el ámbito hispánico. Siglo XVI. Un viaje entretenido
Resumen del libro
Este volumen ofrece un recorrido preciso y actualizado por las artes escénicas españolas del siglo XVI, estructurado en jornadas que evocan un viaje o una obra de teatro clásico. El lector descubrirá los contextos de creación y producción, las encrucijadas entre tradiciones y la búsqueda de nuevos públicos que definieron este periodo. Desde Bartolomé de Torres Naharro hasta Cervantes, pasando por Lope de Rueda y el anónimo elenco que sostuvo las artes vivas, la obra aborda el fenómeno escénico en su magnífica complejidad, incluyendo un estudio de su recepción reciente para comprender cómo lo interpretamos hoy.
¿De qué trata?
El libro se organiza como un viaje a través del teatro del siglo XVI en el ámbito hispánico. Analiza las obras y figuras clave del periodo, desde los precursores como Torres Naharro hasta la genialidad de Cervantes, pasando por la influencia de Lope de Rueda. Se exploran las condiciones de producción, los espacios escénicos, la relación con el público y las herencias que este legado ha dejado en la actualidad. Además, se examina cómo el teatro del siglo XVI ha sido recibido y reinterpretado en tiempos modernos, ofreciendo una visión completa de su impacto cultural.
Temas principales
- Historia del teatro español del siglo XVI: evolución de las formas dramáticas y escénicas.
- Contextos de creación y producción teatral en el ámbito hispánico.
- Figuras clave del periodo: Torres Naharro, Lope de Rueda, Cervantes y otros autores.
- Relación entre tradiciones escénicas y búsqueda de nuevos públicos.
- Recepción y proyección contemporánea del teatro clásico del siglo XVI.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de la literatura, el teatro y las artes escénicas, así como a cualquier lector interesado en la historia cultural del Siglo de Oro español. También es útil para dramaturgos, directores y actores que deseen comprender las raíces del teatro clásico y su influencia en la escena actual.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y rigurosa del teatro del siglo XVI, integrando contextos históricos y artísticos.
- Un análisis de la recepción moderna de estas obras, permitiendo entender su vigencia.
- Una estructura narrativa amena que facilita la comprensión de un periodo complejo.
- Un enfoque en figuras clave y anónimas que enriquece la perspectiva sobre el fenómeno escénico.
- Herramientas para profundizar en el estudio del teatro clásico y su legado.
Ficha técnica
- Autor: Vélez-Sainz; Julio
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Biografías, literatura y estudios literarios > Literatura: historia y crítica > Estudios literarios: obras de teatro y dramaturgos / Manuales de literatura, reseñas y guías de libros
- Colección: Teatro y artes escénicas
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: noviembre de 2024
- Número de páginas: 456
- Dimensiones: 13,00 x 20,00 cm
- Peso: 544 g
Valoración editorial
Esta obra se presenta como una herramienta indispensable para quienes deseen adentrarse en el teatro del siglo XVI desde una perspectiva integral y actual. Su enfoque en la recepción contemporánea y su estructura narrativa la hacen accesible sin sacrificar el rigor académico. Resulta especialmente valiosa para estudiantes y especialistas que busquen un estudio completo y bien documentado de las artes escénicas en el ámbito hispánico.