Descripción
Memorias. Del cine en la Transición
Resumen del libro
En estas singulares memorias, el director Alfonso Ungría ofrece un testimonio único sobre el cine español durante el franquismo y la larga Transición. Lejos de ser una autobiografía convencional, el autor narra las batallas, los fracasos y las victorias para mantener la libertad artística frente a las imposiciones comerciales y políticas. A través de su filmografía, el lector descubre los entresijos de la financiación, el papel de las majors estadounidenses, la censura ministerial y los festivales, en un relato apasionante que fascinará tanto a cineastas como a espectadores interesados en la historia del cine.
¿De qué trata?
Alfonso Ungría, cineasta reconocido por su coherencia artística, reconstruye en primera persona las dos etapas más significativas de la historia reciente de España: el franquismo y la Transición. El libro no solo repasa su propia trayectoria, sino que desvela las transformaciones del cine español en un contexto de cambio político y social. El autor muestra cómo las leyes ministeriales, los productores, las grandes distribuidoras estadounidenses y TVE condicionaron la creación cinematográfica. Las peripecias para conseguir financiación, sortear la censura o salvar una película de los recortes se convierten en auténticas aventuras, llenas de suspense e incidentes, que ofrecen una visión privilegiada de una época clave para el cine y la cultura en España.
Temas principales
- Historia del cine español durante el franquismo y la Transición
- La lucha por la libertad artística frente a las normas comerciales
- El papel de la censura ministerial y las leyes cinematográficas
- La financiación del cine: productores, majors estadounidenses y TVE
- Los festivales de cine como plataforma y escenario de disputas
- Testimonio personal de un director de cine independiente
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a cinéfilos interesados en la historia del cine español, estudiantes y profesionales del sector audiovisual que quieran comprender los entresijos de la producción cinematográfica, así como a lectores apasionados por la Transición española y su contexto cultural. También resultará de gran interés para quienes buscan memorias de creadores que han mantenido una trayectoria coherente y alejada de los convencionalismos comerciales.
Qué aporta este libro
- Un testimonio de primera mano sobre las dificultades y estrategias para hacer cine en España durante el franquismo y la Transición.
- Una visión interna de la industria cinematográfica, desde la financiación hasta la distribución, pasando por la censura.
- Relatos apasionantes y llenos de suspense sobre las peripecias para sacar adelante cada película.
- Una reflexión sobre la libertad artística y la coherencia en un entorno hostil a la creación independiente.
- Un documento histórico que contextualiza la evolución del cine español en un periodo de profundos cambios políticos y sociales.
Ficha técnica
- Autor: Alfonso Ungría
- Editorial: Cátedra
- Idioma: Español
- Tema: Artes escénicas, Historia del cine, teoría y crítica, Directores de cine
- Colección: Signo e imagen
- Encuadernación: Rústica hilo
- Fecha de edición: octubre de 2023
- Número de páginas: 416
- Dimensiones: 13,50 x 21,00 cm
- Peso: 545 g
Valoración editorial
Estas memorias destacan por su rareza y honestidad, ya que los escritos de directores de cine sobre su propia obra y contexto no abundan. Alfonso Ungría ofrece un relato que combina la crónica histórica con la aventura personal, logrando que el lector se sumerja en las trastiendas del cine español. Su enfoque, alejado de triunfalismos, muestra las dificultades reales de un creador que nunca renunció a su libertad. Para quienes busquen comprender cómo se hizo cine en una época de censura y transición, este libro es una referencia imprescindible.