Descripción
Las películas del "art cinema" y sus públicos. El cine español en la segunda mitad de los años setenta
Resumen del libro
Este ensayo propone una revisión profunda y matizada del cine español durante la segunda mitad de los años setenta, un período a menudo eclipsado por los Nuevos Cines de la década anterior y el cine comercial de los ochenta. La autora, Valeria Camporesi, examina la producción cinematográfica en el Estado español como un caso de estudio relevante dentro del contexto global del "art cinema". A través de un análisis riguroso, el libro no solo reconsidera las películas de la época, sino que ofrece una nueva perspectiva para entender el tardofranquismo y la Transición, conectando la historia del cine con la evolución social y política del país.
¿De qué trata?
El libro aborda la compleja relación entre el cine español de los años setenta y su contexto histórico. Se aleja de las clasificaciones simplistas para adentrarse en cómo las películas de este período, muchas veces consideradas marginales, dialogan con las corrientes internacionales del "art cinema". La obra se estructura en torno a un doble objetivo: primero, contribuir a una reconstrucción más precisa de la historia del cine global a través de un caso concreto y, segundo, replantear la manera en que se conceptualiza la interacción entre las películas y la historia en España. La autora invita al lector a reconsiderar no solo el valor de la producción cinematográfica de la época, sino también a pensar de forma alternativa sobre el tardofranquismo y la Transición, utilizando el cine como una lente para comprender los cambios culturales y políticos.
Temas principales
- Historia del cine español durante la Transición y el tardofranquismo.
- Análisis del "art cinema" como categoría estética y su aplicación al contexto español.
- Relación entre la producción cinematográfica y el cambio político y social en la España de los años setenta.
- Revisión crítica de la historiografía cinematográfica y sus periodizaciones.
- Estudio de la recepción y los públicos del cine de autor en un período de transformación.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del cine, la historia y la comunicación audiovisual. También resultará de gran interés para aficionados al cine de autor y a la historia contemporánea de España que busquen una comprensión más sofisticada de un período clave, más allá de los relatos convencionales. Es una lectura esencial para quienes deseen explorar cómo el cine refleja y configura los procesos históricos.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa que conecta el cine español de los setenta con las corrientes internacionales del "art cinema".
- Un análisis crítico que desafía las periodizaciones y categorías tradicionales de la historia del cine.
- Una herramienta para comprender el tardofranquismo y la Transición desde una óptica cultural y cinematográfica.
- Una contribución académica que sitúa un caso periférico en el centro del debate global sobre el cine de la década.
Ficha técnica
- Autor: Camporesi; Valeria
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Artes > Artes escénicas > Películas, cine > Historia del cine, teoría y crítica
- Colección: Signo e imagen
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: octubre de 2023
- Número de páginas: 152
- Dimensiones: 12,00 x 16,50 cm
- Peso: 184 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan ir más allá de las interpretaciones habituales del cine español de los setenta. La autora ofrece un análisis riguroso y bien documentado que enriquece el debate historiográfico. Su enfoque, que vincula la producción local con el contexto global del "art cinema", la convierte en una lectura valiosa tanto para especialistas como para cualquier lector interesado en la intersección entre cine, historia y sociedad. Es un libro que invita a la reflexión y aporta nuevas claves para entender una década fundamental.