Descripción
El deseo femenino en el cine español (1939-1975). Arquetipos y actrices
Resumen del libro
Un análisis pionero sobre cómo el deseo femenino se abrió paso en el cine español durante el franquismo, desafiando la censura y los discursos represivos. La obra examina los arquetipos de mujer que poblaron la pantalla entre 1939 y 1975, desde la "mujer-patria" hasta el "cuerpo-espectáculo", y estudia la filmografía de doce actrices clave que, con su gestualidad y mirada, encarnaron una poética de afirmación femenina. Un libro indispensable para comprender la compleja relación entre cine, género y poder en la España del siglo XX.
¿De qué trata?
El libro se estructura en dos partes complementarias. En la primera, los autores proponen una clasificación de los principales modelos femeninos que atravesaron el cine franquista: el "cuerpo-hogar", la "mujer-patria", el "cuerpo místico", la "virgen casadera", el "cuerpo-espectáculo", la "mujer moderna" y la "mujer-monstruo". A través de este análisis, se revelan las diferentes formas de deseo que la figuración femenina podía convocar, incluso cuando la mujer aparecía confinada a la domesticidad o subordinada al orden patriarcal.
En la segunda parte, se realiza un recorrido por la filmografía de doce actrices que matizaron e hicieron evolucionar dichos arquetipos: Aurora Bautista, Analía Gadé, Emma Penella, Josita Hernán, Lola Flores, Sara Montiel, Carmen Sevilla, Marisol, Concha Velasco, Geraldine Chaplin, Teresa Gimpera y Helga Liné. El estudio se centra en su gestualidad, la fuerza expresiva de sus cuerpos y sus miradas, elementos que desbordaron, de forma visible o sutil, las pautas de contención impuestas por el Régimen.
Temas principales
- Representación del deseo femenino en el cine franquista como forma de resistencia simbólica y figurativa.
- Análisis de arquetipos femeninos cinematográficos durante la dictadura (1939-1975).
- Estudio del star system español y la construcción de la imagen de la actriz.
- Relación entre censura, ideología y puesta en escena del cuerpo femenino.
- Evolución de los modelos de mujer en el cine español a lo largo de cuatro décadas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de historia del cine, estudios de género, comunicación audiovisual e historia cultural de la España contemporánea. También resultará de gran interés para cinéfilos y profesionales del sector audiovisual que deseen profundizar en la representación femenina en el cine español, así como para cualquier lector interesado en la relación entre arte, poder y disidencia.
Qué aporta este libro
- Una clasificación original y sistemática de los arquetipos femeninos en el cine franquista, inédita en la bibliografía existente.
- Un análisis detallado de la filmografía de doce actrices fundamentales, con especial atención a su lenguaje corporal y expresivo.
- Una perspectiva que conecta el cine español con los estudios sobre fascismos y representación del cuerpo femenino en Europa.
- Herramientas conceptuales para entender cómo el deseo femenino se manifestó en un contexto de fuerte represión ideológica.
Ficha técnica
- Autor: Bou; Nuria; Pérez; Xavier
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Artes > Artes escénicas > Películas, cine > Historia del cine, teoría y crítica
- Colección: Signo e imagen
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: enero de 2022
- Número de páginas: 352
- Dimensiones: 19,00 x 23,50 cm
- Peso: 938 g
Valoración editorial
Una obra rigurosa y necesaria que aborda un vacío en la historiografía del cine español: el análisis del deseo femenino como elemento subversivo dentro de un contexto represivo. La combinación de un marco teórico sólido con el estudio de casos concretos (actrices y filmografías) la convierte en una referencia tanto académica como divulgativa. Recomendada para quienes buscan una mirada crítica y matizada sobre el papel de la mujer en el cine del franquismo.