Descripción
Arte desde América latina. (y otros pulsos globales)
Resumen del libro
Este volumen reúne una selección de ensayos clave de Gerardo Mosquera, uno de los pensadores más influyentes en el debate sobre el arte contemporáneo global. Lejos de ofrecer una visión simplificada o folclórica del arte latinoamericano, el autor propone una reflexión crítica que trasciende las etiquetas geográficas y culturales. El lector encontrará un análisis riguroso sobre cómo los contextos locales pueden generar discursos universales, cuestionando las jerarquías tradicionales del sistema del arte. Una obra esencial para comprender las dinámicas de producción, circulación y recepción del arte en un mundo interconectado.
¿De qué trata?
El libro parte de la paradoja de que su autor, quien en los años noventa se manifestó "contra el arte latinoamericano", reúna ahora escritos sobre la producción artística de la región. Mosquera no contradice su postura anterior, sino que la profundiza: su objetivo ha sido siempre superar una noción totalizadora y reductora del arte creado en América Latina. Los ensayos aquí compilados, muchos de ellos inéditos en castellano, abordan cómo los artistas de contextos periféricos han dejado de imitar modelos dominantes para producir contenido universal desde lo local. El autor defiende el paradigma del "desde aquí", donde los contextos no se muestran de manera pasiva, sino que se actúan y resignifican. La obra trasciende el ámbito latinoamericano para discutir problemas globales del arte contemporáneo, ofreciendo una metodología distintiva para pensar la creación artística en la era de la globalización.
Temas principales
- Crítica a las categorías esencialistas del arte latinoamericano y propuesta de superación de las etiquetas geográficas.
- Relación entre centros y periferias en el sistema del arte global.
- Producción de discursos universales desde contextos locales periféricos.
- Transformación del papel del artista en la periferia: de imitador a generador de contenido universal.
- Análisis de procesos y eventos de la cultura contemporánea más allá de las fronteras nacionales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la crítica cultural y la teoría poscolonial. También resultará de gran interés para artistas, curadores y gestores culturales que busquen herramientas para repensar las dinámicas de producción artística en contextos globales. Asimismo, es una lectura recomendada para lectores interesados en debates contemporáneos sobre identidad, globalización y poder en el ámbito cultural.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva crítica y actualizada sobre el arte contemporáneo producido desde América Latina, alejada de visiones simplificadoras o folclóricas.
- Acceso a ensayos fundamentales de Gerardo Mosquera, muchos de ellos traducidos por primera vez al castellano.
- Una metodología original para analizar cómo los contextos locales pueden generar discursos artísticos de alcance universal.
- Herramientas conceptuales para comprender las relaciones de poder en el sistema del arte global y las estrategias de los artistas de la periferia.
Ficha técnica
- Autor: Mosquera; Gerardo
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Artes: aspectos generales, Teoría del arte, Historia del arte, América Latina
- Colección: Arte Grandes temas
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: septiembre de 2020
- Número de páginas: 384
- Dimensiones: 19,00 x 23,00 cm
- Peso: 1025 g
Valoración editorial
Esta obra representa una contribución fundamental al pensamiento crítico sobre el arte contemporáneo global. Gerardo Mosquera logra articular una reflexión que, partiendo de la experiencia latinoamericana, trasciende las fronteras regionales para abordar cuestiones centrales del arte en la era de la globalización. La recopilación de ensayos, muchos de ellos hasta ahora inaccesibles en castellano, ofrece al lector una visión coherente y profunda de una trayectoria intelectual que ha marcado el debate sobre las relaciones entre arte, identidad y poder. Un libro imprescindible para quienes buscan comprender las complejidades del arte contemporáneo más allá de los relatos hegemónicos.