Descripción
Flamenco y cine
Resumen del libro
Este volumen ofrece un estudio exhaustivo y apasionado sobre la relación entre el flamenco y el cine, desde los inicios del período mudo hasta la actualidad. Los autores, Carlos Aguilar y Anita Haas, han realizado un ingente trabajo de investigación que combina el rigor de una obra de consulta con la profundidad del ensayo. El lector encontrará un análisis detallado de cómo el flamenco ha sido representado en la gran pantalla, desde apariciones puntuales de artistas hasta el uso dramático de la música en ficciones y documentales, todo ello acompañado de cientos de ilustraciones inéditas.
¿De qué trata?
El libro parte de la reflexión de Edgar Neville sobre la esencia íntima y no espectacular del flamenco para explorar su paradójica y fructífera relación con el cine, un medio masivo y comercial. La obra documenta cómo, desde las primeras películas mudas, el flamenco ha estado presente en la pantalla, evolucionando con la llegada del sonoro. Se analizan múltiples perspectivas: la presencia de cantaores, bailaores y tocaores; el relieve dramático que la música flamenca aporta a las tramas; y su tratamiento tanto en películas de ficción como en documentales. El resultado es una obra que aúna la pasión de los autores por ambas disciplinas, ofreciendo un recorrido visual y textual que revela la especial dignidad y belleza de esta música en el contexto cinematográfico.
Temas principales
- Historia del cine español y su relación con el flamenco.
- Análisis de la representación del flamenco en el cine mudo y sonoro.
- Estudio de la figura del artista flamenco (cantaor, bailaor, tocaor) en la pantalla.
- El flamenco como elemento dramático y narrativo en películas de ficción.
- El documental flamenco y su evolución como género cinematográfico.
- Catálogo visual con cientos de ilustraciones inéditas (fotogramas, carteles, retratos).
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a aficionados y estudiosos del flamenco que deseen conocer su proyección en el séptimo arte, así como a cinéfilos interesados en la música como elemento esencial del lenguaje cinematográfico. También resultará de gran utilidad para investigadores, historiadores del arte y periodistas culturales que busquen una obra de referencia rigurosa y visualmente rica sobre la intersección entre ambas disciplinas.
Qué aporta este libro
- Una investigación exhaustiva y original sobre un tema poco explorado con esta profundidad.
- Un valioso archivo visual con cientos de imágenes inéditas que ilustran décadas de relación entre el flamenco y el cine.
- Una obra que combina la utilidad de un libro de consulta con la amenidad de un ensayo divulgativo.
- Claves para entender cómo el flamenco ha trascendido su origen íntimo para convertirse en un lenguaje artístico universal en la gran pantalla.
Ficha técnica
- Autor: Aguilar; Carlos; Haas; Anita
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Artes escénicas, Películas, cine, Música: estilos y géneros, Música en películas y espectáculos, Música popular, Flamenco
- Colección: Signo e imagen
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: octubre de 2019
- Número de páginas: 444
- Dimensiones: 19,00 x 23,50 cm
- Peso: 1117 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia imprescindible para cualquier persona interesada en la cultura española, el flamenco y el cine. El rigor documental de los autores, respaldado por años de visionados y consultas, se combina con una presentación visual de gran calidad, lo que convierte al libro en un objeto tanto de estudio como de disfrute. Su enfoque, que abarca desde el cine mudo hasta el contemporáneo, ofrece una perspectiva completa y reveladora de cómo el flamenco ha encontrado en la pantalla un nuevo y poderoso medio de expresión.