Descripción
Alejandro Jodorowsky
Resumen del libro
Este volumen ofrece un análisis exhaustivo de la obra cinematográfica de Alejandro Jodorowsky, una de las figuras más singulares y fascinantes de la cultura contemporánea. A través de sus siete películas esenciales, el lector descubrirá un universo creativo donde lo metafísico, lo terapéutico y lo iniciático se entrelazan mediante un complejo lenguaje simbólico. El libro no solo examina su filmografía, sino que también la contextualiza dentro del Movimiento Pánico y las corrientes artísticas que la influyeron, ofreciendo una guía imprescindible para comprender y valorar a un cineasta de culto que, por razones inexplicables, sigue siendo un gran desconocido en España.
¿De qué trata?
La obra aborda en profundidad la escasa pero intensa filmografía de Alejandro Jodorowsky, iniciada en 1957. El autor analiza cada una de sus siete películas —desde "Fando y Lis" hasta "Santa sangre"—, desentrañando las claves de un cine que es, a la vez, poético, vanguardista y profundamente simbólico. Se examinan las influencias que marcaron su estilo, como el Surrealismo, la contracultura y las obras de Cocteau, Buñuel, Fellini o Tod Browning. Además, se explica la relación de su cine con el Movimiento Pánico, movimiento artístico que el propio Jodorowsky fundó en París en 1962, y se analiza cómo en sus películas convergen lo trascendental, lo terapéutico y lo iniciático. El libro también indaga en las razones por las que, a pesar de su enorme popularidad entre cinéfilos de América, Europa y Japón, la obra de Jodorowsky no ha recibido en España la atención y el reconocimiento que merece.
Temas principales
- Cine simbólico, poético y vanguardista
- El Movimiento Pánico como base creativa
- Metafísica, terapia e iniciación en el cine
- Influencias del Surrealismo, la contracultura y el cine de autor
- Análisis detallado de la filmografía completa de Jodorowsky
- Reivindicación de su figura en el contexto cinematográfico español
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a cinéfilos exigentes, estudiosos del cine de autor y vanguardista, así como a seguidores de la obra de Alejandro Jodorowsky. También resulta de gran interés para estudiantes de cine, arte y comunicación que deseen comprender una de las propuestas estéticas y narrativas más radicales del siglo XX. Es, asimismo, una lectura esencial para cualquier lector interesado en la intersección entre el arte, la espiritualidad y la contracultura.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y completo de la filmografía de Jodorowsky, facilitando la comprensión de su complejo universo simbólico.
- Contextualiza su obra dentro del Movimiento Pánico y las corrientes artísticas que la influyeron, ofreciendo una visión integral de su legado.
- Ayuda a llenar el vacío crítico y divulgativo que existe en España sobre uno de los cineastas de culto más influyentes a nivel internacional.
Ficha técnica
- Autor: Moldes; Diego
- Editorial: CÁTEDRA
- Idioma: Español
- Tema: Artes escénicas, Películas, cine, Directores de cine, productores
- Colección: Signo e imagen. Cineastas
- Encuadernación: Rústica Hilo
- Fecha de edición: septiembre de 2012
- Número de páginas: 496
- Dimensiones: 11,00 x 18,00 cm
- Peso: 406 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en el cine de Alejandro Jodorowsky con un enfoque académico y crítico. El libro destaca por su rigor analítico y por la profundidad con la que aborda cada una de las películas, así como por su labor de reivindicación de un cineasta cuya influencia trasciende fronteras. Es una herramienta valiosa tanto para especialistas como para aficionados que busquen una comprensión más rica y matizada de este creador irrepetible.