Descripción
Mercados del lujo, mercados del arte
Resumen del libro
Esta obra colectiva ofrece un análisis multidisciplinar del fenómeno del lujo y su relación con la producción artística a lo largo de la historia. A través de veinticuatro artículos especializados, el lector descubrirá cómo la frontera entre lo necesario y lo superfluo ha evolucionado, y cómo el lujo ha impulsado la creación de obras de arte, desde la Antigüedad hasta la Edad Media. Un volumen de referencia para comprender las complejas conexiones entre clientes, promotores y artistas en los mercados del lujo.
¿De qué trata?
El libro explora la intersección entre el lujo y el arte, examinando cómo las élites sociales y económicas han utilizado objetos artísticos para expresar poder, estatus y riqueza. Los veinticuatro artículos que componen la obra abordan casos concretos de encargos artísticos, analizando el papel de los clientes y promotores en la creación de obras suntuarias. Se examinan desde joyas y textiles hasta arquitectura y manuscritos iluminados, siempre bajo la premisa de que el lujo no es un concepto estático, sino que varía según el contexto histórico y cultural. La obra profundiza en la economía del lujo, los mecanismos de producción y distribución, y el valor simbólico de los objetos considerados superfluos en cada época.
Temas principales
- Definición histórica y cambiante del concepto de lujo y lo superfluo.
- Relación entre el encargo artístico y la expresión de poder y estatus social.
- Análisis de los mercados del lujo en la Antigüedad y la Edad Media.
- El papel de los clientes y promotores como impulsores de la producción artística.
- Estudio de objetos suntuarios: joyas, textiles, arquitectura y manuscritos.
- Economía del lujo: producción, distribución y valor simbólico de las obras.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, especialmente aquellos interesados en el arte bizantino y medieval, así como a estudiantes universitarios de grado y posgrado en historia del arte, historia económica o estudios culturales. También resultará de gran interés para investigadores y profesionales del sector del arte y el coleccionismo, así como para cualquier lector culto que desee comprender las dinámicas sociales y económicas que subyacen a la creación artística y al fenómeno del lujo a lo largo de la historia.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y multidisciplinar del lujo como motor de la producción artística.
- Análisis detallados de casos concretos que ilustran la relación entre clientes, promotores y artistas.
- Una comprensión profunda de cómo el contexto histórico y social redefine el valor de los objetos.
- Una herramienta de referencia para entender los mecanismos económicos y simbólicos del mercado del lujo.
- Una perspectiva actualizada sobre un tema clásico, a través de veinticuatro investigaciones especializadas.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Publicacions de la Universitat de València
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE: ARTE BIZANTINO Y MEDIEVAL C. 50
- Colección: HISTORIA
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: abril de 2015
- Número de páginas: 672
- Peso: 1062 g
Valoración editorial
Se trata de una obra académica de gran envergadura que aborda un tema transversal con rigor y profundidad. La reunión de veinticuatro especialistas permite un tratamiento exhaustivo de la materia, ofreciendo al lector una visión coral y matizada. Es, sin duda, una referencia obligada para quienes investigan la relación entre el arte, el lujo y el poder en las sociedades premodernas, y una adquisición valiosa para bibliotecas universitarias y especializadas.