Descripción
Traducir el teatro de Shakespeare. Figuras retóricas iterativas en Ricardo III
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis riguroso y detallado de los desafíos específicos que plantea la traducción teatral, centrándose en las figuras retóricas iterativas presentes en *Ricardo III* de Shakespeare. El lector encontrará un estudio exhaustivo que combina teoría de la traducción con retórica clásica, aplicado a un caso concreto del canon shakespeariano. El valor principal reside en desentrañar cómo las repeticiones retóricas construyen significado y efecto dramático, y cómo pueden ser trasladadas a otra lengua sin perder su potencia original.
¿De qué trata?
El libro se estructura en dos partes fundamentales. En la primera, se establece el marco teórico necesario para abordar la traducción teatral, explorando las particularidades que diferencian este tipo de traducción de otras modalidades. Se examinan las teorías existentes y se sientan las bases para el análisis posterior. La segunda parte se dedica íntegramente al estudio de las figuras retóricas iterativas —como la anáfora, la epífora o el quiasmo— en la obra *Ricardo III*. A través del análisis de ejemplos concretos, se muestra cómo estas figuras contribuyen a la caracterización del protagonista, al ritmo del diálogo y a la cohesión del texto, y se evalúan diferentes estrategias de traducción al español.
Temas principales
- Traducción teatral: problemas específicos y enfoques metodológicos.
- Retórica clásica aplicada al análisis de textos dramáticos.
- Figuras retóricas iterativas (anáfora, epífora, quiasmo, etc.) en la obra de Shakespeare.
- Estrategias de traducción de recursos estilísticos del inglés al español.
- Análisis textual y dramatúrgico de *Ricardo III* como caso de estudio.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a traductores literarios y teatrales, estudiantes y profesores de traducción, filólogos ingleses e hispánicos, y estudiosos de la obra de Shakespeare. También resultará de interés para dramaturgos, directores de escena y cualquier lector con curiosidad por comprender los mecanismos retóricos que sustentan el teatro clásico y su adaptación a otras lenguas.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico sólido para abordar la traducción de textos teatrales, diferenciándola de otras formas de traducción.
- Un análisis detallado y ejemplificado de las figuras retóricas iterativas, mostrando su función dramática y su traducción.
- Herramientas prácticas para traductores que se enfrenten a textos con alta densidad retórica.
- Una comprensión más profunda de la construcción retórica y dramática de *Ricardo III*.
- Una contribución académica relevante a los estudios de traducción y a la recepción de Shakespeare en español.
Ficha técnica
- Autor: John D. Sanderson
- Editorial: Publicacions de la Universitat de València
- Idioma: Español
- Tema: Literatura - Teatro - Teatro contemporáneo español del XIX al XXI
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Tapa blanda
- Fecha de edición: 2002
- Número de páginas: 396
- Dimensiones: 19.0 cm x 13.0 cm
- Peso: 350.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra académica de gran utilidad para especialistas, que aborda con rigor un aspecto concreto pero fundamental de la traducción de Shakespeare. El enfoque en las figuras retóricas iterativas permite un análisis profundo y aplicado, ofreciendo tanto teoría como ejemplos prácticos. Su lectura es recomendable para quienes buscan una comprensión más técnica y estilística del teatro isabelino y de los retos que supone su traslación a otra lengua.